2016年爆火的纪录片《我在故宫修文物》，让观众看到了修复者的工匠精神和修复后焕然一新的文物珍品。如今中国电影也开启了修复之路，工程师们联动AI技术，重现经典影片魅力。
但是在电影修复这条路上，AI技术是如何进行赋能的？目前发展如何？是否形成了完整的商业模式，现状给从业者抛来了一个又一个的疑问。但是从技术本身出发，AI修复实际上在应用方面依然大有可为。
发展：中国电影AI修复之路
2019年第72届戛纳国际电影节，中国电影资料馆修复的4K48帧版《盗马贼》入围戛纳经典单元并受邀展映，这是中国电影修复事业的里程碑。
修复一部老电影，需要经过清洁（将胶片进行清洁和物理修复）、转数（胶片数字化转换）、画面修复（转数后进行画面精致修复工作）、调色（对画面进行色彩还原）、合成（合成声音画面）、鉴定（在大银幕上做技术鉴定）和存储（多样式保存，包括录像带、硬盘、ODA光盘存储）六道工序。
由于我国电影档案保存体系是上世纪70年代才逐步建立的，早年影片胶片齿孔收缩、彩色褪色都十分严重，而现在进行老电影的修复，实际上进行保存，再走向市场。
一部电影每秒24帧，一部片子将近12万帧，仅靠人力去完成工作繁琐且复杂。随着科技发展，利用AI能很好地解决基础性的工作。比如用人工智能技术进行声音修复、噪点修复、色彩修复等。中国电影资料馆制作部高级工程师王峥告诉36氪四川，“AI技术进一步降低了修复的成本，提高了时效，让作品更好地进入市场。”
王峥以《我的祖国》（彩色4K超高清修复版）为例，从训练集中找到大量与要修复影片相似的彩色数据，再利用AI识别混到训练集当中，就能自动识别一部分的颜色。利用人工引导，手绘从开始到结束的几帧关键帧，AI就会修复成最后的结果。
世界范围的电影修复从90年代开始，中国是从2000年之后，但在技术发展、设备、服务器等运算能力的提升下，王峥认为中国电影修复技术与国外相比，已经不相上下。
电影修复市场：情怀之外，价值之上
为老电影披上“新衣服”，成为电影行业寒冬后的下一个掘金点，是业内人士的共识。但是如何将电影修复产业形成完整生态体系，目前还没有标准。根据目前的情况来看，中国电影修复市场瑕瑜互见。
在优势上，从宏观角度来说，多项4K电影修复工程的启动，标志着我国对经典电影和文化传承的重视，及与国际电影行业的接轨。2012年，传统电影胶片在世界范围内全面停产，电影跨入全数字时代，进行电影修复，实际上是对文化经典的一种“抢救”。中国电影资料馆副馆长张小光告诉36氪四川，目前中国在电影修复上每年投入非常大，所以在技术上、设备上，乃至国际上都是得益于国家支持。
在受众群体上，对于已经习惯于高帧率、明艳色彩的年轻人来说，老电影在修复之后，弥补了曾经色差严重、画质模糊的不足。电影做为文化载体，是对社会现实的即时记录，可以说通过修复技术，让Z世代、α世代与曾经的观众记忆共享，精神共通。
在市场营销上，已有珠玉在前。中国移动咪咕视讯总编辑刘谦以《大话西游》为例，电影在重新做了复映的同时，还开设了线下的博物馆，吸引了观众，让经典历久弥新。这就是不断电影修复的市场逻辑和想法。而根据大背景下，比如随着亚运会、冬奥会的开展，体育精神成为主流，所以可以选择这类型的电影，可以将IP的做到重新利用和开发。
在技术呈现上，从2K到4K修复，再加入AI技术，近几年技术发展，电影修复价格上便宜了很多。上海电影家协会副主席石川说，“现在的4K修复价格比八九年前便宜了35%。电影修复成为了一件性价比更高的事情。”
痛点：技术需提升 人才还紧缺
而电影修复遵循的原则就是“修旧如旧，尊重原创”，这样一看，电影修复行业的劣势也十分明显。
在AI技术上，电影修复实际是让技术修复与艺术修复互补，呈现带有胶片味的数字电影。但如何保留老电影胶片的质感，同时又不失去创作的艺术情感，这需要人为因素大量参与其中。考验的不只是修复师的技术，还有对于电影的见解和赏析。
但是AI修复是按部就班的，即使同时拥有芯片和算法的积累和对电影艺术的了解，利用AI技术也只能做基础的自动修复。“让人去做判断，让AI去工作”，将情感理念与AI技术结合，实现AI和人之间的协作和交叉。
在人才培养上，修复一部影片需要几周、数月甚至更长时间，培养有工匠精神的新生代青年电影修复师更为紧迫。而据相关资料表明，目前需要修复的国产老电影多达3万余部，全国从事电影修复行业的专业人员却不足千人，人才紧缺成为了行业的阻碍。
在行业标准上，修复什么样的电影：主旋律的还是经典的，是市场需要的亦或是亟待抢救的？谁来修复电影：是成立相关工作小组还是企业进行市场化运作？修复成什么样的标准：消除噪点还是补足音效和恢复画面？修复后版权给谁：是完成修复动作的企业还是电影制作方？这一切现实问题都处于模糊地带，所以需要行业成立相关标准和出台法律进行界定。
但不可否认的是，老电影在经历时间的沉淀之后，依然能给人美的享受和精神的共鸣，修复老电影，更是对电影人曾经工作的认可，那是穿越时间长河之后，给他们的一封情书和礼赞。
就像90岁的录音师刘广阶在看完自己录音的电影《女篮5号》（4K修复版）之后说的那样：对于电影修复工作者，我是抱着感谢的精神，因为他们所修复的艺术作品，实际上在修复时代感。
