“停摆”半年多时间的电影院，日前开始重新开放。尽管因为上映影片不够丰富等原因，观众的观影热情尚未恢复到以前热闹的时候，但“情况要比预期的好”、只要开门就有希望，电影界人士对复工后的电影行业充满了乐观。影院复工后电影产业何去何从？如何才能让整个产业越来越好？专家们认为，要充分利用网络渠道交互性、快速性等特点为传统电影产业做以补充。电影人要在网络变化和电影艺术间做一种权衡，顺势而行的同时，也要有电影人自身的艺术坚守。那些只打造视听盛宴，忽略了故事内容的影片是经不起时间和历史考验的。

截至7月30日，全国的电影院开放了6000余家，占到影院总数的54%。对于普通观众来说，最关心的问题是电影院复工后有什么电影可看。电影院想要全面进入到常态化的日常运营中仍需要一段缓冲时期，在新片好片的不断加持之下，将会迎来众所期盼的观影热潮。在影院复工后，电影行业需要明确网络渠道和传统院线二者的权益关系，相互优势互补，从而使我国的电影产业拥有一个逐步完善且多元化的发展空间。

影院复工情况尚好超预期

电影院日前复工之后，我市相关影院按照疫情防控要求，严格遵守每场上座率不得超过30%，每日排片时间减半，单片时间不得超过2个小时等。放映的主要是经典复映影片。对新片大片的上映，观众充满期待。

陕西省电影家协会理事、博纳影业集团华西区总经理李军练表示，影院开业后的整体情况，比我们预期的要好。当下电影市场，就拿西安市来说，影院复工率过了一半，这种情况下需要有关方面行动起来，在影院房租物业费上适当给予减免，尽快让更多影院开起来，只有影院基本都开起来，影院的上座率和排片才会逐渐恢复到正常状态。

陕西省电影家协会理事、陕西科技大学设艺学院广播电视编导系主任吉平告诉记者：“自7月20日电影院恢复营业以来，可以说我国的电影产业已经进入到了复苏阶段。截至7月30日全国的电影院开放了6000余家，占到影院总数的54%。同时，电影院想要全面复苏仍需一段缓冲或者观望时期，像《唐人街探案3》《夺冠》《姜子牙》等观众呼声比较高的影片还未上映，目前影院放映的仍以经典老片为主。影院复工初期的这段时间里，留给新上映影片的宣发时间并不多，以新片《第一次的别离》为例，在4天时间内就完成了从宣发到上映的所有准备工作，而不像在电影市场处于常态化工作的时期，有充足的时间去全方位的对即将上映的影片进行预热和宣发，而这对观众的购票选择产生了一定的影响。所以由此也能看出来，电影院想要全面进入到常态化的日常运营中仍需要一段缓冲时期，在新片好片不断加持之后，我们所期盼的观影热潮则会到来。”

西北大学文学院博士生导师、院长助理巩杰认为，对于普通观众来说，最关心的问题是电影院复工后有什么电影可看。目前仍处于复工初期，能够上线的影片有限，放映的主要是经典复映影片。尽管这些影片都属上乘之作，但仅凭复映片，还不足以彻底激活整个市场的观影信心，观众最希望看到的还是新片。

满足观众观影期待是关键

巩杰表示：“电影院停摆了半年之久，终于迎来复工，只要开门就有希望。7月20日，低风险地区电影院复工第一天，也是第二十三届上海国际电影节开启线上售票的第一天，开票5分钟内出票近10万张，体现了观众高涨的观影热情，说明国内观众其实从未放弃电影。电影行业的重启需要电影人的各方团结，制作、发行、宣传，以及院线的共同努力，影片的供给要跟得上，观众希望在影院看到新片、好片和大片。7月13日，《第一次的离别》定档影院复工后第一天上映，不少影院纷纷表示将给予宣传、排片上的全力支持，这是电影行业互助的榜样，也是很好的案例，会带给观众更多走进影院的信心。”

吉平表示：“目前仍属于电影市场复工的初期阶段，重中之重还是要在短期内恢复观众观影的热情，建立观影的积极性，从而促进观影消费，恢复电影市场的常态化运营。首先要尽可能地去满足观众的观影期待，说到底仍需要大量高质量的新片做支撑。要尽快推动头部影片在影院与观众见面，用高质量的影片进行口碑营销，从而激发观众的观影兴趣。其次，在进行票补优惠的同时，电影院也要拓宽销售渠道和方式。电影院可以利用公众号、抖音等新媒体为近期排片的电影做营销和宣传，可以有针对性地制作一些如‘老片新看’等短视频对影片进行宣传并添加相应的购票链接，这样在加大影片宣传的同时也能增加观众购票的几率。最后，在条件允许的时候可以将一些延迟举办的电影节提上举办日程。毕竟，像这种大型的电影活动能够为未上映的影片提供一个集中面向大众的舞台，加上影视演员的明星效应和一些大型的晚会能够全方位，多维度的吸引大众的关注度，从而为沉浸半年之久的电影市场做宣传，吸引更多观众走进电影院。所以，想要激活疫情过后的电影市场，需要从产业链上上下下全方位出发，才能使得整个产业链尽快恢复到正常的运转之中。”

传统院线+网络渠道实现双赢

李军练认为：“影院的仪式感和社交属性，是网络平台目前还没法比拟的。电影是众多艺术门类的一个综合，随着科技的进步，电影还是有非常好的发展前景。当下的电影行业需要在政府有关方面的引导扶持下，进一步加大制片力度，缓解明年乃至后年的片荒问题，推动国内电影产业更好发展。”

巩杰表示，经历疫情之后，电影导演一定会对生命产生新的思考，从而注重内容，用艺术的方式书写现实，创作出具有电影感和生命肌理的佳片佳作。那些只打造视听盛宴，忽略了故事内容的影片是经不起时间和历史考验的。同时要注意到，当前观众的观影习惯正在逐渐改变，网络剧集的线上观看模式成了越来越多人的选择，尽管这类影片水准参差不齐。导演要在网络变化和电影艺术间做一种权衡，顺势而行的同时，也要有电影人自身的艺术坚守。

吉平告诉记者，影院“停摆”半年多，给电影行业带来不小的冲击和挑战，首当其冲的就是网络渠道带给传统电影产业的影响，而面对网络文化的渐次融入，从制作放映到观影模式都带给了电影人不少新的思考。首先对于传统院线而言要发挥好自身的优势，加大对影院硬性设施的投入，并以实体影院为基准构建观众观影的社交活动场所，放大院线影院的专业性和互动性等特点。其次近两年网络电影的发展道路也愈加的清晰，比如擅长将某部反响较好的影视作品拍摄成系列化影片，这样做的好处就是基于原本的受众圈层并在此基础上面向垂直人群，极大保证了影片的点击率。这种制作模式很好地利用了网络文化中垂直化、精细化发展的特点，是传统院线可以借鉴学习的地方。最后，不外乎要加强传统院线与网络渠道的合作，使二者之间有一个健康且平衡的良性互动。要充分利用网络渠道交互性、快速性等特点为传统电影产业做以补充。同时，还要完善相关行业制度，明确网络渠道和传统院线二者的权益关系，相互优势互补，从而使我国的电影产业拥有一个逐步完善且多元化的发展空间。