在阶段性的流量红利和票房增长之外，网络电影行业需要以更长的时间维度去衡量2020年催生的机遇与挑战。

围绕开年以来网络电影行业的变化，企鹅影视副总裁常斌，阿里文娱网络电影中心总经理芦洋，淘梦创始人&COO王文水，映美传媒联合创始人&COO高锐和果派联合创始人&CEO陈文，在10月14日由中国网络视听节目服务协会主办、三声协办的网络电影生态发展论坛上展开对话，三声联合创始人贾晓涛担任主持人。

疫情放大了网络电影的优势。用户的观看习惯变化、平台和内容生产者的精品化探索，共同刺激着开年以来网络电影的新增长。接下来的问题是，如何让增长可持续。

企鹅影视副总裁常斌提到，随着《八佰》等院线电影在网络平台上线，网络电影能否保持增速值得被观察，“对网络电影来说，如果内容足够好，那么院线大片的到来就是好事，因为大盘被带热了。”

阿里文娱网络电影中心总经理芦洋认为，相比院线电影，网络电影在内容、营销等方面的打法更为灵活。未来，比起拓展新赛道，平台会更关注已有类型的精细化打磨和微创新，“扎准自己所擅长的，在一个类型赛道上跑得快一些，站得更高一些。”

在2020年这一特殊时间节点上，抗疫、脱贫、抗美援朝等题材或将更轻松地切中当下的市场情绪。创新与跟风的微妙区别，取决于公司的长线内容布局。

不同于其他人追逐题材红利和爆款内容，淘梦创始人&COO王文水更看重网络电影行业的整体发展态势，“当这个行业越来越多出现破两、三千万的作品，我相信大家会更多地去尝试新类型。”

对于现阶段的网络电影而言，题材拓展需要以精品化为前提。映美传媒联合创始人&COO 高锐表示，他们接下来会继续将主要精力用来提升东方故事等传统强势内容，并在此基础上去探索战争、喜剧等方向的发展前景。

在成立之初，果派联合就定位于IP的全产业链开发，这一整体战略让他们在选择产品类型和内容题材时，都着眼于服务公司的整体生态布局。果派联合创始人&CEO陈文以科幻IP《群落》的开发为例，声称《群落》的网络电影将为剧集等方向上的开发探路，“我们必须选择一个最难的项目方向去证明自己的能力，这不是单个产品的事情，而是关系到整个公司的价值。”陈文补充道。

以下为对话内容的整理：

01 | 新变化

主持人：今年网络电影行业发生了哪些变化？

常斌：三大平台从去年开始提出“提质减量”，强调精品化的策略。疫情放大了网络电影开发时间相对短、制作成本相对低、资金回收相对快等优势，今年网络电影的品质和分账平均金额都比较令人满意。

企鹅影视副总裁常斌

我们大概统计了一下，今年上半年有359部网络电影，分账达到12亿左右，很多电影分账突破千万元。网络电影的题材类型也更加多元化，地道战、扶贫等之前没被触碰过的题材，今年不光有人做，还引起了比较好的社会反响。

网络电影虽然还有很多问题，但如果拿2020年的网络电影跟2013、2014、2015年相比，进步非常大。

芦洋：今年院线停摆后，B端和C端的需求都聚焦在线上平台。网络电影的基础设施侧和用户侧都提速很快。内容侧，今年每家的题材都有特点。在营销层面，宣传方、片方的营销投入也更加合理，开始采用点对点、重转化等更精准的营销方式。

阿里文娱网络电影中心总经理芦洋

王文水：这个行业最早的时候没有太重视营销，大家也没有找到非常好的方法，平台想推这个事情但一直推不动。去年大家开始利用抖音、快手做短视频的导流导量，这才真正找到网络电影的营销方法。今年很明显的变化就是，网络电影的营销费用增长非常快。

高锐：疫情给产业带来的变化非常大。一方面，资金快速流向网络电影行业，我直观的感受是，这是我入行五年以来项目融资最容易的时候。之前不太关注网络电影的人或者是做传统影视行业的人都在迅速入场。

另一方面，我们开机的节奏也被打乱了。之前大家每年都很着急，不断加速做项目。这半年大家都沉下来了，我觉得从明年开始就能看到新的类型和题材出现。沉下来也挺好，项目的体量会进一步减少，质量会进一步增加。

主持人：果派联合之前在网剧领域有非常深厚的积淀，有《花千骨》等大家都比较熟悉的作品。网络小说不香吗？网剧不香吗？为什么跳到网络电影这个领域来？

陈文：我们成立果派联合这个公司，就是要做IP的全方位开发，最开始就是全产业链的定位，只是说战略性选择先出什么产品。果果写了《群落》的初稿之后，飞船要多少钱，太空行走要多少钱，飞出去失重状态要多少钱，这些都没有办法做预算。所以我们只好先做网络电影，用这个方法来实验哪些能做好，哪些做不好。

02 | 承接增长

主持人：疫情确实给网络电影带来利好，今年分账破千万的网络电影有30多部，占比大概是10%，去年在2%左右。接下来的问题是怎么承接住这种增长？

常斌：网络电影公司要注意到一个问题。今年三大平台的电影频道都非常艰难，全是靠网络电影撑着。等到10月底，《八佰》等院线大片陆续上线网络平台，大概率会得到比较好的数据，到时候网络电影还能不能保持今年上半年这么大的增速，值得观察。

如果没有这些大片，平台的电影频道就会边缘化，这是很危险的一件事。只有网络电影和院线电影良性互动，把平台的电影频道整体带起来，才能形成多赢的局面。对网络电影来说，如果内容足够好，那么院线大片的到来就是好事，因为大盘被带热了。

芦洋：坦白讲，这次机遇来得有点突然，某种程度上我们没有承接得很好，如果网络电影行业能够准备得更充足，可能接下来可以更乐观些。院线大片来了，往好了想，网络电影一定是水涨船高，当然挑战和压力在于，水位可能就这么多。

网络电影有很强的多变性，针对不同的内容题材和用户有不同的打法。而院线电影的营销工作大部分在上线之前，上线后调整起来非常难。对于网络电影来说，后面的路，要求会更高，但经过这一年，我们也会走得更通畅一些。

主持人：大片陆陆续续要上了，网络电影怎么样能够水涨船高，而不是被水淹掉？

王文水：网络电影最早期拥有的生存空间、平台资源，以及大家的重视程度是很低的，我们在夹缝里成长到今天，开年以来豆瓣评分超过6.0的网络电影越来越多了，大家找到了更好的营销方法，合作方平台也很愿意在营销上有更高的投入。我们比前几年更有自信，也更有方法去应对变化了。

淘梦创始人&COO王文水

高锐：网络电影的发展基于平台的大流量，这个大流量需要有最顶级的项目来支撑。院线电影来到网上时，流量的溢出对网络电影是个利好。最近网络电影在制作能力和精细化程度方面的提升速度很快，我觉得某些类型的片子在小屏观看时，已经不输于院线电影。疫情虽然是突发事件，但也会带来用户习惯的更迭，我觉得会有更多用户形成网络电影的观看习惯。

主持人：假设《流量地球》的流量溢出来了，《群落》能接得住吗？

陈文：《群落》是科幻题材，目标人群是中高端用户，我们的前期打法正在构思过程中。这部分网络电影用户不是传统看怪兽片的用户，他们更刁钻更挑剔，所以我们的作品质量就必须更高。一般的网络电影不会投入两千多万，花三年时间制作，我们在开拓大IP的未来，而早来的人能力必须高，这是环环相扣的。

03 | 如何创新

主持人：大家明年储备的项目大概是什么方向？

高锐：我们没有特别明确的题材区分。未来还是会用60-70%的精力，去做东方故事等传统强势内容，用30%的精力去探索战争、喜剧等题材未来的生存空间。

映美传媒联合创始人&COO高锐

东方故事虽然是网络电影最主要的类型，票房成绩很好，大家也都在做，但我们还有提升的空间，在美术、特效、演员、制作上还有可以精进的部分。不过，提升的前提是你需要有特别强的资金和资源储备。

我们目前在其他类型上生产出的东西还没达到自己想要的标准，这个标准不光是钱的问题，更多是人及投入精力的问题，需要长期的经验积累和各个制作单元的反复磨合，才能慢慢摸索出工业标准。

王文水：我们公司从早期的《道士出山》，到后面《二龙湖浩哥》，再到《大蛇》等等，每一年的作品都不太一样，我不确定明年会带给大家带来什么样的新类型。

以前我们特别追求单个项目的爆款可能性，疫情影响下很多事情变得不确定，我们更在意行业整体破千万的作品有多少部，破两、三千万的作品有多少部。当这个行业出现越来越多破两、三千万的作品时，我相信大家会更多地去尝试新类型。

主持人：明年平台重点关注的方向是什么，片方拿什么样的片子跟你们合作成功的概率比较高？

芦洋：我们要在每个类型下做两件事，一是在每个类型下，去做精细化、头部化。另外还可以在每个类型下，做微创新或者类型叠加。类型题材上真的不用求多，找准自己擅长的领域，在一个类型赛道上跑得快一些，站得更高一些，我觉得就行了。

常斌：你擅长什么你就继续做什么，与其做特别不熟悉的领域，不如把擅长的领域做得更好，这样可能成功概率会更大，对平台贡献度也会更高。平台也欢迎创新赛道，但我还是更建议大家做题材嫁接，这是成功率比较高的做法。

主持人：网络电影做了这么多年，大家认为哪一点最应该继续坚持下去？

陈文：我们的网络电影要跟我们的剧集套着走，下一部网络电影肯定是做《花千骨前传》。这种模式在我们做《老九门》时验证过，也是我们共同的理想。对于网络电影而言，怪兽片等传统题材还是要坚持做下去，在基于传统的情况下创新，比如日本有些很受欢迎的小清新电影，成本很低，易于拍摄，我觉得挺符合网络电影的方向。

果派联合创始人&CEO陈文

高锐：我觉得网络电影需要遵循它的观看方式。网络电影80%以上的受众是在手机上看，观看环境嘈杂，前面6分钟必须紧凑好看，而且用户通常是在明空间观看，你的对比度就必须高，画面必须鲜艳。在这种观看方式下，网络电影的节奏、调色方式等是不能变的。

芦洋：尊重观众，敬畏内容。平台需要用户来支撑，片方需要观众反哺，你给了观众好的内容，观众会在商业利益方面对你进行反哺，还会有一些附加价值。坦白讲，之前在敬畏内容方面做得还不够，我们要不停地提高要求，去创造更多更好的文化内容给到用户。

常斌：从用户的观影习惯来说，拍网络电影并不容易，随时跟用户的期许做斗争是最难的。解决弃剧问题，甚至让用户不快进，可能要在制作、营销等方面下很多功夫，这是做网络电影非常专业和艰难的工作，如果做好了会带来比较好的价值。

主持人：在做内容时，究竟应该去追求极致的用户圈层，还是寻求用户的最大公约数？

常斌：先有高原再找高峰。对很多公司来讲，要先做你能够驾驭的成功概率比较高的作品，同时再尝试做一些新的题材。为了创新而创新是没有价值的，我不建议大家做平地起高楼的事情，还是要在可持续的状态下去做项目。

主持人：避免成为创新的炮灰。举个例子，明年肯定有很多战争片，前段时间大家都在做疫情片。对出品方来说，怎么把握市场红利，同时避免成为退潮之后裸泳的猪？

高锐：跟风红利题材，为做而做，我觉得基本上是注定会失败。投机肯定不会长久，大家都很聪明，一个机会点大家差不多三五天都能意识到。《张三丰》当时开机之前，我知道大概有四个同类型项目要去做，结果当我们的组讯发出来时，至少有两个项目已经不拍了。

陈文：《群落》在科幻题材的创新符合公司的战略定位，我们必须选择一个最难的项目方向去证明我们的能力，这不是单个产品的事情，而是关系到整个公司的价值。

我们就是死磕，用院线级别的人做这件事情，制景从500多万跳到600多万，特效的成本比之前的预算涨了三倍，跟宣传组的人说宣传费没有上限。不止是做网络电影，我们紧接着还要做十二集的剧，美术场景等等，还是这个质量，这样公司才有更大的胜算。

主持人：我们今天就到这里，谢谢各位坦诚的分享，谢谢大家！