《哪吒》成功的意义,远不止「国漫崛起」这么简单

《哪吒之魔童降世》的成功,是动画电影的成功,是动漫产业的成功,更是这一代动画人坚守了20年的执着的一次大放光芒。

首日记录、单日纪录、首周末记录……《哪吒之魔童降世》一举刷新了几乎所有的内地影史动画电影的各项票房纪录,从目前的票房走势来看,预测看高至25亿左右的票房量级,无疑将成为今年继《流浪地球》后的又一款国产票房超级爆款。

那么本片的票房成功到底有哪些意义?

对于观众来说,它意味着中国动画电影越来越被大龄群体认可,在不断地帮助大众抛开「动画既低幼」的偏见标签;对市场来说,它是继《大圣归来》后又一部国产动画电影大爆款,接过了「国漫崛起」的大旗;对于中国动画产业来说,它意味着动画电影可以成为动漫产业的一块巨大的生产力,为推动动漫产业发展起到「突破性」的作用。

从第一部成功的院线动画电影《宝莲灯》算起,中国动画电影已经风风雨雨近二十年,这二十年期间更多的是阻碍、瓶颈和桎梏,但即使如此,无数的动画人还是坚持在「动画生产」的第一线。如今《哪吒之魔童降世》的成功也意味着这一批在行业内坚守二十年的动画人取得了阶段性的“胜利”。接下来情报处就详细地给大家介绍中国动画这“不容易但最终成功”的二十年。​

迟到的中国动画电影时代

早在上个世界八十年代,中国动画在世界范围内有着举足轻重的地位。当时随着电视媒体的逐渐盛行,日本已经凭借完善的电视动画工业体系成为世界上的动画大国。而另一方面,中国的上海美术制片厂也不断地制作与推出精品的电视动画,并因为极高的完成度与质量,在世界范围内得到关注与认可,甚至各种奖项提名。据统计,上海美术制片厂的48部作品先后在国内获奖和国际上获奖唱过150次。中国动画,在那时足以称得上是民族文化的骄傲。

上海美术制片厂在国际上的代表作《哪吒闹海》

但是高昂的制作成本让上海美术制片厂无法自给自足,一度濒临破产。在1993年的时候,上海美术制片厂一年仍然只能制作500分钟的动画体量,完全不能满足市场的播放量需求。再加上彼时海外电视动画在中国盛行,大部分电视台都会有限选择播放进口的新兴日美动画,而非国产老动画的反复重播,在这种压力也加剧上海美术制片到了“危急存亡之秋”的速度。

面对此情此景,国家不得不出手帮助中国动画缓解生存危机。首先是在1995年时将上海美术制片厂重组改革,与其它影视公司合并成立了上海电影集团。这一次大洗牌让许多上美厂的老员工纷纷下海,开起了自己的公司。我们如今看到的遍布广东省的动画公司的创始人,有很大一批都是当年上美厂重组时离开的“老员工”,他们都纷纷转投有“经济特区”加持的沿海地区,继续自己的动画事业。而重组后的上海电影集团也得以从「艺术创作」到工业生产上实现了迈进,到了2000年的时候已经可以一年制作5000分钟的动画体量,比起快破产前翻了10倍。

90年代的上海美术制片厂

另一方面,为了扶持国产电视动画的存续,国家出台政策在黄金时间禁播海外动画。这一举措虽然让电视动画再次得到大量的播放权,但却并没有让电视动画得到进一步突破。意识到问题的上海电影集团明白此刻已经到了电视动画往动画电影拓展市场的最后关头,于是筹集1200万巨资打造了中国动画电影史上的里程碑作品《宝莲灯》,开启了中国动画电影之后20年的发展岁月,但是这个「动画电影时代」,确实来的晚了些。

在泥沼中稳步前进的中国动画电影

《宝莲灯》虽然开启了中国动画电影的一个起点,但是外界的评价却一直褒贬不一,大家至今都很难去评断《宝莲灯》当年到底是成功还是失败。我们的看法是——《宝莲灯》成功了,但是还不够成功。

《宝莲灯》的优点是毋庸置疑的,大成本制作,全明星配音阵容(姜文、徐帆、宁静、陈佩斯、朱时茂,现在看也是头牌),史上最强的动画歌曲阵容(内地版:刘欢、李玟、张信哲;香港版:容祖儿、谢霆锋、张柏芝)。以上三点,都足以表明当时上海电影集团对《宝莲灯》、对动画电影的重视与决心。开辟国产动画电影新时代的行为也足以让它名留历史。

当时的动画电影里,有“我为你翻山越岭

却无心看风景”这样绝美的歌词

但是《宝莲灯》在市场上却没有取得与投入成正比的回报。首先是2900万的票房成绩可以说是刚好回本,没有赚太多。其次是后期周边售卖情况不理想,虽然当时官方一再声称《宝莲灯》的VCD与DVD销量很好,但从来没有给出过具体数据,考虑到当时国内市场盗版碟横行,我们有理由认为《宝莲灯》的周边售卖遇到了困难,也不会赚太多钱。

同时许多媒体也认为《宝莲灯》在内容上没有发扬中华民族的内涵。故事虽然取材于中国的传统民间故事, 但是场景布置和角色定位却带有鲜明的“美式”色彩, 没有突出我国的民族传统和民族精髓。这一观点成为后来多年《宝莲灯》批评派的主流思想。

《宝莲灯》故事情节偏向个人主义

与中国传统的集体主义观念不相符

尽管《宝莲灯》很勇敢的成为了“第一人”,但却一下带着动画电影迈入了一个“泥潭”。很长一段时间,制片方不敢再制作动画电影,观众也不抱期待。中国动画继续长期停留在只能做电视动画的瓶颈口。

这个时候在泥沼中拉了国产动画电影一把的还是国家。

2004年,党中央及相关部委直接下发文件,认定动漫是中国经济转型背景下文化产业中的重要一环。于是政府开始对动漫产业加大了扶持力度,从内容制作到品牌推广再到市场拓展,一路亮绿灯,整个动漫产业开上了“高速公路”,动画电影自然也在其中享受到了福利。2005年的时候,中国动画产业的年产值不到100亿,而2010年的时候直接翻了近5被,发展到了470.86亿。到了2013年,动漫产业年产值再次翻倍,已经接近1000亿,预计到2020年的时候能够达到1981亿。

不只是政策开绿灯,国家还带头成立动画公司。一直以来动画公司都聚首在中国南边,包括现在许多出名的动画公司依然集中在广东省、南京、成都。不过在2007年的时候,央视带头成立央视动画有限公司,让文化中心北京有了第一家动漫公司。到了2009年,第一家动漫相关的央企中国动漫集团成立。虽然在文化行业发展中心的北京,动漫公司起步较晚,但我们可以预见到了2020年以后,中国北方动画公司数量会在国家带头下越来越多。

中国动漫集团自成立后每年都会

组织举办动漫相关的文化融合项目推介会

而在这巨大的年产值以及各个新动画公司纷纷而起的势头中,动画电影一开始并没有起到关键作用,更多的还是依靠电视动画与后来新兴的网络动漫。毕竟中国动画电影没有前路可寻,日美的模式都无法模仿。日本依靠强大的漫画产业带动了动画繁荣,而中国的第一部漫画改编动画是从2007年的《神兵小将》开始,起步晚了太多。而美国以迪士尼为代表的那一套「迪士尼化」也难以借鉴,《迪士尼风暴:商业的迪士尼化》一书中就指出,迪士尼将动画电影做成了四大趋势,即主题化、混合消费、商品化和表演性劳动,在没有办法和工业相结合的情况下,中国动画电影也没法走这条路。

中国第一部漫改动画《神兵小将》

这个时候留给中国动画电影的只有一路坚持和沉淀,一直到在市场有足够的认可度以后,才能抬起头。

稳步攀升十二年

《大圣归来》终创奇迹

动画电影向上爬的有多不容易,我们罗列一组数据就够了。每年在国内院线上映的国产动画电影数量,从2004年开始算起:2004年1部,2005年2部,2006年4部,2007年5部,2008年5部,2009年10部,2010年11部,2011年15部,2012年18部,2013年22部,2014年32部。

诚然,从开头看这个数据会感到无比心酸,但是值得庆幸的是,十年时间里这个数量一直在稳定上升,而且动画电影可以很自豪的说,它们用了10年时间,让上映数量翻了32倍。这背后的助力者就是那一部部“千万票房”体量的动画电影累计的成果。尤其是2008年,《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》的8600万票房和《麦兜响当当》的7600万票房,成为了动画电影发展的一发强心剂。2010年《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》更是成为国产动画电影的一部破亿影片,此后喜羊羊系列不断刷新自己的票房纪录,一直在为国产动画电影的成为动漫产业的一块“支柱”而不断助力。如今国漫崛起的繁荣,与当年喜羊羊顶着“幼稚”与“儿童”的标签压力不断出新密不可分。

一直承受着非议的喜羊羊

其实为动画电影产业做出了不少贡献

不只是喜羊羊系列,包括麦兜、赛尔号、洛克王国、潜艇总动员、猪猪侠、熊出没等等系列,不管内容上成年观众是否认可,但他们都在用3000-2亿的票房支撑着动画电影的发展与前进。此刻的动画电影经济状况已经逐渐健康,市场已经开始成型,它需要的只是一个英雄,一个把所有观众都吸引过来的英雄,而这个英雄,在2015年的时候终于来了。

这个猴子我们的观众再熟悉不过,而这一次他不是在电视台播了30年的美猴王,不是脚踏七彩祥云谈恋爱的至尊宝,他是那个扛起「国漫崛起」大旗的大圣。《大圣归来》的成功已经无需反复赘述,票房成绩和获奖次数摆在那里的,同时,这几年它已经是是影迷评判国产动画电影的一个标杆。

但我们在这里想说的是,《大圣归来》为动画电影第一次正名了。它告诉我们,中国动画电影也能有高票房;它告诉我们,中国动画电影可以让大龄观众看的热血沸腾;它告诉我们,中国动画艺术还没有GG。

也是在这以后我们看到越来越多的符合主流审美的动画电影开始问世。《大鱼海棠》、《大护法》、《白蛇缘起》和正在热映的《哪吒之魔童降世》。

哪吒出世:

中国动画电影时代的胜利宣言

仅仅三天,《哪吒之魔童降世》的票房就超过7亿,各平台都对它打出了破格的高分。一时间,微博、朋友圈,所有人都在谈论他。

《哪吒之魔童降世》引来的市场热度和话题度,不止代表着片方大赚、国漫崛起这些表面结果。更重要的是它宣告了中国动画电影从最低谷走向巅峰的这20年,终于出头的宣泄与释放。

我们预测《哪吒之魔童降世》的最终票房会在20亿以上,这个成绩已经超过了许多好莱坞大片在中国的成绩,而它也说明了中国动画电影终于在默默前行攀爬后迎来了一次阶段性的胜利。许多观众已经在期待《哪吒之魔童降世》之后可以制作的「封神宇宙」,但我们认为,不止是「封神宇宙」,动画电影将在国内迎来一次突破性的“井喷”,我们会看到更多的诸如《哪吒之魔童降世》这样的动画电影出现在大荧幕,不用再20年探路,不用再“大圣”后4年等待,相信以后每年都会有这样精品的国产动画电影和观众见面。

所以,《哪吒之魔童降世》的成功,是动画电影的成功,是动漫产业的成功,更是这一代动画人坚守了20年的执着的一次大放光芒。我们要感谢《哪吒之魔童降世》,也要感谢《大圣归来》,更要感谢那些坚持这块市场的“千万级”动画电影,他们每个人都是中国动画电影的幕后英雄。

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