影院复工后首部定档的奥斯卡佳片,《1917》的登场意味着什么?

电影是造梦的工具,而《1917》则会带着观众穿越历史、亲赴百年前的战争现场,这样的影片不多得,这样的大银幕观影经历同样值得珍惜。

去年年底和今年年初,一部被誉为“神作”的战争大片备受热议与追捧,尤其是其“一镜到底”带来的观影沉浸感及挑战现代工业化水平的高难度制片更令人津津乐道;今年1月,这部影片就正式官宣即将登陆大银幕,但疫情危机的爆发让整个市场停滞,直到5月中旬发布回归版樱花海报、确认仍将于院线上映,再次引发行业内外关注。

在经过长达半年的等待之后,这部影片终于上映了。《1917》将于8月7日正式登陆大银幕,并成为影院复工以来首部登场的奥斯卡视效大片。

今天上午,《1917》开启预售,同时也发布“一镜到底”幕后特辑及海报、剧照,再掀热潮,可以预计,这部影片的上映会为复工初期的市场带来更大惊喜。

为银幕而生的电影

对于眼下的影院复工潮来说,《1917》的上映更意味着,观众们终于迎来影院复工后的第一部带来视觉盛宴的大片。

从《1917》这部电影诞生以来,围绕它的关注和讨论从未停止,除其战争题材、奥斯卡团队等,电影“一镜到底”的呈现方式与拍摄技法更备受热议。

什么是“一镜到底”?顾名思义,指的就是电影从第一个画面开始到最后一个画面结束之间没有剪辑技法,完全通过一个长镜头呈现影片内容。而《1917》则是第一部将视角对准战争场面的“一镜到底”的电影。

值得一提的是,《1917》“一镜到底”的创作呈现不是让观众观看战争,而是带领观众亲历战争。故事发生在1917年“一战”进入白热化阶段,两个年仅16岁的英国士兵要孤身穿过死亡禁区向前线传达重要指令。

结合创作与观影感受,“一镜到底” 实际上是从返璞归真的角度打造真实并给观众带来真实,从而实现视听表达的震撼力与观影沉浸感。一气呵成的镜头画面保证了119分钟剧情的完整性,观众从进入画面的第一秒开始就如同进入通关游戏,与片中人物同呼吸、共命运,镜头仿佛打开时空隧道,让观众真正进入到1917的故事环境中真听、真看、真感受。

在情感层面,观众的感受与情感认知经历由浅入深的过程,一个长镜头也形成了一个极度真实与残酷的“现实”战争世界,观众在内心体验与影片内容达到高度一致的时候,也加深了观影的震撼感受。

有影评人表示“一镜到底不但没有限制视野,反而让人获得环绕的沉浸式体验”,也有人说这是“技术真正服务故事的一次讲述,不敢想象在IMAX看会有多震撼”,还有人谈及观影体验称“这部电影代表了最纯粹的视听震撼,是电影语言最极致的发挥”……赞誉背后可以看到,《1917》不仅是一部为银幕而生的电影,更是一部直抵人心的作品。

载入影史的技术开拓

《1917》所带来的震撼视效及沉浸体验背后,也代表着现代电影工业最高难度的拍摄技法,其“一镜到底”的拍摄方式同样是一次值得载入影史的技术突破。

在影片“一镜到底”的拍摄幕后,是通过十几个长镜头利用后期特效、隐藏性剪辑整合成“一个”长镜头的高技术含量创作手法。

为了保证拍摄过程中画面的连续性,剧组打造了1600米长的实景壕沟和多处战争场面,如遍布铁丝网的无人区、战火洗礼后的断壁残垣、危机四伏的德军宿舍、荒草凄凄的田野、樱花纷飞的河流等,并且在“一镜到底”的冒险途中,片中的每一处场景都不会重复出现。

而为了实现“一个镜头”的流畅与完整度,在真正开拍之前演员走位和摄影机的路径排练进行了四个月,可见实际拍摄难度极大,而其中最长的一个8分半的镜头,需要现场大概13个机械师共同完成。

纯“自然光”打造的镜头美

光线对于《1917》的拍摄同样是个挑战,因为采取长镜头实景拍摄,影片基本是在自然光条件下进行拍摄的,为了营造战争环境中的紧张与危机感,整部影片大部分是在阴天情况下拍摄的。为此,摄影师罗杰·迪金斯下载了6个天气APP,随时关注气象情况以确定拍摄工作的进度。并且,因为影片是按照顺时顺序拍摄,这无疑也对天气、光线的要求更为严格。

所以,为了呈现这样一部令世人惊艳的“一镜到底”的神作,《1917》背后的创作团队同样完成了现代电影工业更高制片难度的挑战,在上述举例之外,他们还专门为拍摄编写了一套发光模式、开创了不同机械设备组合拍摄的方法等,这些创新自然也为后来的电影创作提供了模版与经验。

有人说“这部电影如果不在电影院看那简直是暴殄天物”。诚然,无论是影片“一镜到底”所呈现出的震撼视听感受,还是幕后创作者们以心血打造的一场“工业革命”,都让这部影片成为一部必须在大银幕欣赏的作品,因为这份珍贵,也唯有在电影院内才能更深切地体会。拍sir身边也有这样的影迷,从1月影片确定引进后一直等到现在,很坚定地表示“这部电影一定要留到电影院去看。”

备受期待的颁奖季“宠儿”

如今距离影院正式复工已经过去十天,复工首周大盘破亿的成绩也说明了观众对于电影的热情与关心。而眼下正值复市初期,也需要更多优质影片进入,所谓的“优质影片”不仅是高口碑高品质作品,也需要是能够带来震撼观影感受的大片。

因为正是像《1917》这样为银幕而生的大片,才能带给观众更深刻的银幕观影体验,也让大家在独特的视听享受之后明白电影及电影院的重要性。而且,影片也将以中国巨幕、CINTY、IMAX多格式上映,呈现大银幕的丰富魅力。

作为影院复工后首部登场的院线大片,《1917》也是享誉世界的口碑之作,是2019-2020颁奖季“宠儿”,不仅获得金球奖最佳影片、最佳导演等大奖,更在之后的奥斯卡上拿下最佳摄影、最佳视觉效果等多个技术奖项,此外《1917》还包揽了英国电影学院奖最佳影片、最佳导演、最佳摄影,美国导演工会奖最佳导演等二十多项国际殊荣。

从目前市场数据看,在豆瓣上超20万人给出影片8.5高分,在灯塔上《1917》以23.4万想看人数位居同档期第一。随着公映时间渐近,在今天影片预售正式开启及“一镜到底”相关物料发布后,大家的期待也更加热烈。

市场复苏最需要的大片

给沉寂已久的市场带来信心与活力、给经历过艰苦“抗疫战”的观众们带去慰藉与鼓励,也是像《1917》这样的大片上映的意义所在。例如,《1917》呈现的是百年前“一战”时期的一段真实历史,而今年身处于今年爆发的疫情危机当中的我们,也仿佛在亲历另一段历史,尽管“战争”形态不同,但精神与情感在时空当中的某一点上是相通的。影片中所表达的勇敢、坚持等精神信念,对于当下的我们来说同样有积极意义,战争总会结束,坚持也终究会得到胜利。

此外,在电影院观看影片,也才是对于影片幕后创作者们最大的支持与尊重。无论是“一镜到底”营造的沉浸式观影体验,还是真实战争现场带来的奇观感受,《1917》都是一部值得一看甚至多刷的独特大片。电影是造梦的工具,而《1917》则会带着观众穿越历史、亲赴百年前的战争现场,这样的影片不多得,这样的大银幕观影经历同样值得珍惜。

其实在现代影像如此发达而多彩的世界中,电影也因为渠道多元、观众消费习惯的改变而有不同的展示形态,正因如此,为银幕而生的《1917》显得更为可贵,当然啦,如果想获得更高质量的观影感受,中国巨幕或IMAX等高级格式观赏更佳。

期待着8月7日和《1917》在电影院相见,也期待这部电影的登场为影院复工热潮再助力。

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