前些天，Sir聊了一部恐怖片。

当时有人就问了：

为什么连《鸳鸯楼·惊魂》这样的烂片都会卖那么高票房？

目前1.2亿。

非但超过了《异人之下》《传说》等一众大片，也超过了《从21世纪撤离》《走走停停》等大众口碑还不错的电影。

只是跟风的好奇心吗？

不全是。

于是今天这篇，Sir决定不再去吐槽这部“恐怖片”有多烂。

Sir想问的是——

看到一部中等偏下质量的国产恐怖片。

怎么大家就满足了？

首先必须要说的是，一部电影有一部电影的气质，即便是同样的题材，同样的类型，也不见得气质相同。

而《鸳鸯楼·惊魂》呢。

与其说它的气质是我们熟悉的，带有诈骗嫌疑的国产恐怖片。

不如说——

它更像“鬼片”版的《消失的她》。

而这。

才是这部电影能够吸引那么多观众入场的直接原因。

怎么说？

有一说一，这部电影给人的感觉，其实还是很当下的。

它很简单。

但，主打一个——

比如，我们进电影院想看的是什么？

恐怖元素。

这里非但有，而且都是当下最火的。

就像“鬼蜜”附身、冥婚、纸扎人等中式元素，或是厕所产子、造黄谣、偷窥、强暴等女性恐怖事件等。

它非但想吓到你。

还想让你和现实产生连接。

甚至，在变鬼的扮装上，导演选用了时下街拍最兴的，簪花。

你也想不明白为什么要用这样的造型。

但，就是用。

比如，我们看国产恐怖片最担心的是什么？

粗制滥造。

于是，这部片找来了不少“脸熟”的演员，想从阵容上告诉你，咱不是什么草台班子。

就像李梦。

李梦最近出圈的作品是什么？

《墨雨云间》。

剧里她饰演的婉宁公主，在一派有固定程式的古装剧演员中，她表演的亮眼程度，让她风头一时正好。

这给观众增添了一点点的信心。

或者苏小玎。

苏小玎从《狂飙》的“臭卖鱼的”出来之后，靠他那三分讥笑四分不屑，成就了他的“高启盛”。

即便算不上大红大紫的明星。

但看到这张脸，你也会下意识地觉得，这不是一个三无产品。

这两人的加入，实际上大大削弱了《鸳鸯楼》的网大“气质”。

而更重要的——

这里有最热的话题。

早在2001年开始，内地的鬼片就已经不允许有鬼了，这限制了创作者的不少创意，鬼片最后只能走上“装疯（人为扮鬼）”、“卖傻（精神病人的异想世界）”的归宿。

但，《鸳鸯楼》却不想止步于“恐怖”，而是要紧扣时代话题。

这只手披着“鬼”的皮，那只手又抓住了女性主义的——

“Girls help girls”。

所以你可以看做这是恐怖版的《消失的她》，一个“鬼蜜”与闺蜜齐手，向渣男复仇的故事。

故事如何，不重要。

重点是。

够解气、加倍爽。

也正是如此，你会发现它的宣发一直在往女性话题上靠。

与其说宣传它的恐怖。

不如说，它已经摇身一变，成为了闺蜜之间必备的“友谊小船”。

主打一个“友情”牌。

而结果也很明显。

在《鸳鸯楼》的“想看”用户画像中，年轻女性观众明显占比更多。

这远高于其他恐怖片的比例。

△ 数据出自灯塔APP

所以说，《鸳鸯楼》其实并非是一部好的恐怖类型片，豆瓣评分只有5.1。

它甚至也说不上有多精致。

但，它的成功是因为视角更聚焦、更有针对性地击中了这部电影的受众——那些喜欢看恐怖片的、将情绪释放在骂渣男的年轻女性。

它才是一部真正意义上的女性“特供”恐怖片。

就像去年的《消失的她》。

你大概率是无法从质量上来评价它为什么爆火的。

但观众真的不在乎质量吗？

也在乎。

只是与其他电影不同的是，一般的国产电影，我们往往会直接屏蔽7分以下的电影，而国产恐怖，往往有6分都可以算是“潜在佳作”了。

更离谱的是。

想《鸳鸯楼》这样有明星参与的恐怖片，网友们的期待是：

只要在5分以上，就算成功。

有着非常大的包容性。

为什么？

这与国产恐怖片的处境有关。

一个BUG——

不能有鬼。

对于东亚恐怖片来说，鬼魂是恐怖片最核心的元素，鬼从何来，能力几何，如何消解，都是历来恐怖片里的重要环节。

而一旦规定了“不能有鬼”。

那么在剧作上，其实就是把这些核心的元素抛弃，再故弄玄虚，观众也提前知晓了答案，让“鬼魂作怪”这件事变成了行为艺术。

这事无法解决。

于是这导致稍稍有些“看点”的恐怖片问世，就能赢得不少的票房。

就像今年的《异形：夺命舰》。

有着大IP加持。

它便拿下7.86亿票房，成为年度惊悚片内地榜Top1。

或者前几年的几部国产恐怖片——

2021年的《越界》。

张达明客串。

哪怕豆瓣2.8分，也取得了1509万票房。

2020年的《网络凶铃》。

马伯庸小说改编。

也取得了1515万的成绩。

说白了。

当国产恐怖片的大部分受众，先天条件决定了我们没法接触到硬核的恐怖。

人们便只好退而求其次。

就像那些“鬼屋”或者“密室逃脱”一样，观众们无法要求剧本有多好，只求能在电影院里感受一番就够了。

体验的需求远大于质量要求。

当然。

从任何角度来说，这都是国产电影的损失。

因为使得创作者只要是认真拍的恐怖片。

他们要么无法上映，要么就只能退而求其次，转战没那么严格的网络流媒体上——

就像是《兴安岭猎人》系列。

电影故事民间恐怖故事串联，将民间五大仙“胡黄白灰柳”也融入电影故事里，还加了不少江湖黑话。

让故事增设了不少地域色彩，也平添不少江湖气。

△ 《兴安岭猎人》截图

最终在腾讯视频上分账4449万。

或者去年的《纸人回魂》。

《纸人回魂》也是运用几个故事，串联出一桩隐藏了二十年的“纸人杀人”案件。

虽说，在最后也都是“人搞鬼”，但，好在电影质感做的不错，作为网大，并不输院线电影，最后的结尾也并不突兀，起码自圆其说。

宛如看完一本《故事会》。

△ 《纸人回魂》截图

最终腾讯视频也分账了2075万。

这些结果很可观。

但让一个本来最应该在影院上映，以增强体验感的片种，不得不缩小到电脑屏幕上，你又能指望它有多大的进步呢？

这造成的结果就是——

院线里的国产恐怖，只能在和恐怖无关的“噱头”上使力。

以前的噱头是“擦边”。

把卖弄女性肉体当成救命稻草。

曾经，Sir写过一篇《国产恐怖片，不色情会死么》，除了批判了其中粗制滥造的“鬼”、演员夸张的尖叫以外。

最过分的，就是用“色情”代替“恐怖”。

没有条件露，创造条件也要露。

△ 《半夜不要照镜子》

就连杨幂也难逃一“擦”。

△ 《孤岛惊魂》

Sir看过最明目张胆色情的恐怖片，莫过于 《女生宿舍》。

无数的胸部特写，或是，偷窥短裙露出内裤的流氓视角。

是恐怖片，还是情色片？

这导致的结果就是，一度，被野鸡电影制作公司批量生产的低成本烂俗恐怖片，将恐怖片类型彻底沦为赚钱的工具。

以软色情+恐怖的噱头，让吸引观众买票入场，也不管电影好坏、观众的死活，只要拍了，就能卖。

而现在呢？

在电影审核的红线提高标准后，这类的软色情恐怖片也彻底行不通了之后。

噱头变成了“迎合情绪”。

就拿《鸳鸯楼惊魂》来说。

Sir前面说过，与其说这是一部恐怖片，不如说，这是“鬼片”版的《消失的她》。

主打一个“姐妹快来看”。

可结果呢？

连对这些话题思考的意图都没有。

这其实还算不错的。

至于所谓的《加班惊魂》从名字开始就迎合职场情绪，《陌路惊魂》又利用时下人们对顺风车的印象等等，而最终又与我们的期待风马牛不相及的，更是不胜枚举。

它们往往什么元素都有。

就是没有一个正常的故事。

说到这里，Sir想起了纪录片《寻找黑暗》里的一句话——

“恐怖片越兴盛，说明社会环境越压抑。我们所害怕的东西反映了很多社会问题。”

或许，这些“害怕”才是国产恐怖最应该着力的地方。

而不仅仅是把它当成吸引人入场的噱头。

什么意思？

就像那部35年前的《黑楼孤魂》。

它有鬼吗？

也没有。

按现在的说法，最后结尾的幻觉一场可能也会被许多人认为是诈骗。

但为什么会有7.1分那么高？

说到底，就是我们是在电影里看出了视觉惊吓之外的恐惧，看到了对历史的反思，看到了对法律的质疑，更看到了一个创作者该有的思考。

所以啊，拍恐怖片并非低人一等。

它也可以像A24一样，在艺术上，在表达上，在思考上达到一个新的高度。

只是可惜。

这样的野心，我们不知何时才能在国产恐怖里看见。