目前，互联网文化的高速发展正进一步加剧用户时间的碎片化。与此同时，社交、直播、短视频等内容也将用户的娱乐时间分割。这一背景下，打造精品短剧、推进影剧联动、开发“票房+互联网”模式，将成为网络视频平台迎接未来新形势的核心策略。
影视产业在互联网时代正面临着新的节点。
4月17日，由爱奇艺主办的“超越——互联网影视的创新之路”主题论坛，以及2019北京国际电影节“互联网电影主题论坛-互联网的大电影时代”主题论坛在北京饭店国际会展中心进行，多位来自影视行业的嘉宾与以爱奇艺为代表的网络视频平台团队，针对电影产业在互联网时代发展的挑战和机遇进行了讨论。
目前，互联网文化的高速发展正进一步加剧用户时间的碎片化。与此同时，社交、直播、短视频等内容也将用户的娱乐时间分割。这一背景下，打造精品短剧、推进影剧联动、开发“票房+互联网”模式，将成为网络视频平台迎接未来新形势的核心策略。
01 | 精品短剧是大势所趋
在电视剧赛道，网络平台正在商业收益、制作水平和用户规模上全面赶超电视台。
根据爱奇艺的数据，头部的剧集制作企业目前来自互联网平台的收入已经超过电视台；单集投入超600万元并非罕事，很多网剧的质量高于电视剧集；越来越多的用户从电视转向网络视频平台，网络剧集成为吸引注意力的主要内容。与此同时，互联网文化的高速发展进一步加剧了用户时间的碎片化。社交、直播、短视频等内容将用户的娱乐时间分割。
在这种环境下，精品短剧集将成为网络平台未来开发的重点。一方面，短剧集可以满足用户的视听新需求，另一方面，内容付费模式下影视剧的发展更需要精品化短剧集以提升付费粘性。
对于以“会员服务”为盈利核心的网络视频平台来说，精品短剧在商业上是大势所趋。“中国的传统电视剧集数非常多，比较适合广告模式。但是互联网视频对于爱奇艺来讲，用户收费模式非常重要，这时候不是电视剧越长越好，而是要有很高的品质。”爱奇艺创始人、CEO龚宇表示。
爱奇艺2018年年报显示，全年爱奇艺会员收入达到106亿元，超过广告收入的93亿元。这使得平台突破了对广告的依赖，进入以优质内容促进平台增长的时代，而集数短、单集品质高的“美剧模式”能够同时满足用户与网络视频平台的需求。
站在内容角度，短剧集需要做更高标准的品质提升和更多空间的创作尝试。爱奇艺副总裁、自制剧开发中心总经理戴莹表示，短剧集需要将内容做精才能推向市场，用户的认可度也会更高。出品人、制片人、著名演员梁静表示，剧集的内容是由其品质决定的，用户的时间很宝贵，从业者需要以更优质的内容争取用户的注意力。
对于短剧集这一未来影视发展方向，北京小糖人文化传媒有限公司创始人朱振华认为，6集、12集甚至24集，一定是未来的趋势，但短不代表便宜，越短成本越高，这是未来需要考虑的问题。而工夫影业总经理、著名制片人陶昆则对短剧集的回归表示期待，他认为，短的内容试错空间会更大，能够对内容的创作边界有所拓展。
自左向右：戴莹、陶昆、梁静、五百、朱振华
除了将传统剧集进行精炼，视频平台也在短剧的呈现形式、互动模式方面尝试创新，竖屏剧、互动剧成为重要变革手段。例如，在2018年，爱奇艺开发了竖屏网剧《生活对我下手了》，并顺势推出“竖屏控剧场”，旨在通过“竖屏+微剧”的新体验来调动用户热情，抢夺碎片化时间。此外，腾讯视频也针对网剧《古董局中局》推出了迷你互动剧《古董局中局之佛头起源》。
2019年，随着技术手段的提升和内容的拓展，网络视频平台在剧集呈现形式上的进一步升级，还具有更多可能。
02 | 互联网内容收入将超电影票房
而在电影赛道，网络视频平台的追击也在加速。
根据国家电影局公布的数据，2018年的全年票房达到609.76亿元，同期网络视频行业的市场规模达到了2016.8亿元，其中内容消费带来的收入达到536.5亿元。而2019年一季度，院线票房、观影人次以及上座率上均出现了负增长，中国电影正在从持续几年的高增长逐渐回归常态增长。
“今年互联网内容付费收入规模肯定会超过电影票房的规模。”龚宇表示。与此同时，海外电影和国产院线新片扛起绝大部分用户流量，网络大电影产业规模有限使得互联网用户对好的内容的渴求变得愈发强烈。因此，对于传统电影行业，寻找新的商业增长点成为必然，院线电影需要积极与网络视频平台联动，建立收益多赢的商业模式。
首先，在播放策略上，不少院线电影选择缩短网络播放的窗口期，来向网络视频平台的红利靠拢。在2018暑期档，电影《狄仁杰之四大天王》在上映仅30天，就正式登录各大视频平台；《一出好戏》、《巨齿鲨》、《快把我哥带走》等几部暑期热门，也都将登陆视频平台的时间定在了中秋节前后。
其次，在内容的联动方面，网络视频平台开始尝试剧集、电影、动漫、综艺等内容的连通，尤其是电影跟网络剧集之间的连通。例如，爱奇艺推出了自制剧《独家记忆》的番外大电影，上线了院线电影《一出好戏》的六集网剧《好戏一出》。
而在商业模式上，龚宇认为，院线电影除了互联网版权售卖，需要更多模式的互联网收入模式，例如将剧集和电影改编为游戏。其次，行业需要转变营收思路，从传统的单纯追求票房的最大化转变为“票房+互联网”实现收益最大化，例如互联网视频平台的线上播映为传统院线电影带来新的播出和货币化渠道等。
“我们认为线下电影院将来的模式也将发生改变，可能是VR设备、点播影院，但是电影院会一直存在，但行业将会增加播出渠道，增加货币化的渠道，对整个院线电影都是太好的一件事，大家争取形成多赢的商业模式。”龚宇说。
整体来看，院线电影在发行渠道上向网络视频平台靠拢，网络剧集在内容制作上向“电影化”靠拢，似乎是互联网时代影视行业的重要解决之道。无论是院线电影还是剧集，其发展的核心都应是进一步打通创作者、消费者、院线、网络视频平台等多方资源，才能实现从内容制作、视觉呈现、产品渠道和商业变现上的全面创新。
