近日，超燃动画电影《哪吒之魔童降世》刷爆朋友圈，在其最近开展的超前点映活动中，几乎场场“座无虚席”。影片连续2日登上微博热搜，引发全网热议，“国漫之光”“燃爆”等呼声甚高，掀起观众“自来水”式安利。

尽管《哪吒之魔童降世》下周才会上映，但是看过点映的观众对其呼声极高。上回在动画电影领域见到这样的阵仗，还是《大圣归来》。巧的是，《哪吒之魔童降世》和《大圣归来》一样，都是以神话题材为背景的动画电影，只不过一个是“封神”，一个是“西游”。

据了解，《哪吒之魔童转世》最后一个彩蛋，是出品公司彩条屋影业为下一部电影《姜子牙》打的广告。从哪吒到姜子牙，每部换一个主人公，最终串联成一个“封神宇宙”，好一盘大棋。《大圣归来》的续集是《大圣闹天宫》，“西游宇宙”在动画电影中也开始集结。

国产动画电影怎么就跟神话故事杠上了？

从兴起到复兴，国漫与神话相伴

说到国产动画电影，有一个公司一定避不过去，那就是上海美术电影制片厂。它是中国规模最大的美术电影制片，亦是中国历史最老的动画制片厂之一。上世纪50年代成立时，上海美术电影制片厂年产动画片可达14～15部，在当时可谓高产。

在这些影片中，1964年上映的《大闹天宫》最为知名，该片将国画绘画技巧融入到了动画制作中，水墨渲染大背景，用工笔绘制人物，甚至在配乐方面尝试添加戏曲元素，创造出极具中国特色的国产动画电影。《大闹天宫》在当时引起的轰动，比今天尤甚，不仅获得中国第二届电影百花奖最佳动画电影奖，还多次获得国际大奖。

《大闹天宫》的成功，为国产动画开创了新的动画创作道路。其后上海美术电影制片厂先后推出《哪吒闹海》《天书奇谭》《九色鹿》等多部以中国神话为背景的动画电影，同样受到欢迎。

1999年，上海美术电影制片厂推出动画电影《宝莲灯》，该片同样以神话故事为背景，讲述沉香劈山救母的故事。配音阵容集结徐帆、姜文、陈佩斯等众多大咖，可谓星光璀璨。金鸡、华表、童牛的最佳美术片奖项皆被《宝莲灯》收入囊中，可以说，它是上海美术电影制片厂在上世纪最后的巅峰之作。

千禧年后中国加入WTO，全球化进程不断加快，欧、美、日、韩等多元动画作品涌入国内，对上海电影制片厂造成冲击，上海美术电影制片厂因为作品风格趋于低龄化，而逐渐走向没落，以中国神话故事作为背景的动画电影也鲜少出现。

直到2012年，《十万个冷笑话》出世，这部将神话、童话、民间故事融为一体的成人向动画电影，颠覆了人们对国产动画的认知，让人们看到了国产动画的更多可能。

其后《大圣归来》《大鱼海棠》《小门神》《白蛇·缘起》等动画电影接连上映，国产动画电影产业逐渐复苏，神话题材的的动画电影又再次进入人们眼帘。

美日动画题材偏向，和战争密切相关

就像中国动画偏好神话，其他国家也有自己热衷的题材。例如欧美动画热衷于各种拟人化题材和超级英雄，这种现象背后的原因其实是战争。

受世界大战影响，欧美国内人民受战争重创，不管是心灵还是生活都急需安慰。1925年伦敦晚报刊载维尼熊漫画，1928年第一部米老鼠动画短片《疯狂的飞机》播出。这些动画中的卡通形象无一不是乐观、活泼、友善的代名词。无数被战争洗礼的人在这两个憨态可掬的动画人物身上，寻得了短暂的安慰。

超级英雄的诞生，则是源于人们对和平的渴望——人们希望有一个超能力者结束无休止的战争。1938年，连环漫画杂志《动作漫画》首次展示出了一个脚蹬红靴子、把一辆汽车高高举过头顶的超人。战后超级英雄漫画极速发展，超人、蝙蝠侠、蜘蛛侠等老牌超级英雄构建了庞大的超能力世界，影响至今。

《哈尔的移动城堡》

同样受到战争影响的还有日本，第二次世界大战战败后，日本民众厌战情绪一度高涨，当时的动画产业也带着反对战争的意味，从《魔神Z》《机动战士》到特摄剧《奥特曼》系列，无一不在表达这一主题。

在动画电影方面，宫崎骏的系列作品中，这种强烈的厌战情绪尤为突出。他早期作品《风之谷》探讨的是人类战争对自然的影响，《哈尔的移动城堡》则是战争对个人和家庭的破坏，《萤火虫之墓》更是将背景直接放到了二战，堪称催泪神器。

此外，战败后，日本整个国家发展受到美国的极大影响，日本人民对自我认同存在缺失，陷入迷茫。

日本著名动画大师今敏创作的《千年女优》看似讲述爱情故事，实则是通过女主的经历展现了整个日本发展历程，表现出日本人民的不断转变，宫崎骏的《千与千寻》也暗喻了这一主题。

后期日本经济大发展，动画产业高速发展，但很多卖座的动画作品仍然会将时代背景设定在日本近代史的开端——江户时代。

大圣创立的记录，哪吒破得了吗？

同理，中国动画之所以热衷神话，也离不开战争、经济、政治的影响。

相对于较为新鲜的“动画”一词，人们更熟悉的是在民间流传度极广的皮影戏和祖辈们口口相传的神话故事。

《九色鹿》

早期动画多有宣传作用，神话故事里传递出的勇敢、不屈、真善美的价值观，正是我们需要的。同时，在政策号召下，中国人口激增，大批儿童的出现，给动画发展提供了广阔市场。

2000年后，国产动画产业逐渐受到冲击，人们说国产动画走向没落。在很长一段时间里，儿童向动画大量涌现，《喜羊羊与灰太狼》《猪猪侠》等片称霸国内动画市场，这也促进了国内动画技术与人才的发展。

除这些低龄向的动画外，《魁拔》《麦兜》等偏成人向的动画依然在为中国动画发展添砖加瓦。

而这期间网络技术高度发展，国内动画转攻3D制作，《秦时明月》系列就曾取得过不俗的成绩。同时经历过高考和大学，深受早期国产动画影响的一批动画制作人才，迅速成长。

2010年后“IP”逐渐崛起，神话故事自带的全民认知度，可谓天然IP。IP效应加上制作者情怀作祟，古老神话的全新演绎应运而生。

2015年《大圣归来》重新演绎孙悟空大获好评，2016年《大鱼海棠》演绎唯美中国风，2017年《大护法》重新定义成人动画，2019年《白蛇·缘起》再现爱情神话......如今《哪吒之魔童降世》来袭，我们期待它能给中国动画电影市场再打一剂强心针。