7月28日晚，第13届FIRST青年电影展颁奖典礼举行。FIRST青年电影展的年轻、自由、开放，让我们看到了中国电影的无限可能。昨晚的颁奖典礼，除了让人见识了胡歌非常牛的口才外，另一个高潮是海清、姚晨、梁静发表女性感言，呼吁给中生代女演员们更多机会。
海清说道，“这番话憋了很久想跟大家讲。亲爱的年轻导演、著名导演、制片人，我们是一群非常热衷表演的女演员，我们一直在坚持……我们和你们一样，非常热爱电影。但说一句实话，我们中的大部分人是被动的，市场、题材常常让我们远离，甚至从一开始就被隔离在外。姚晨不得不亲自做监制，才有《上青云》的机会，宋佳至今不结婚，还让大家叫她小花。梁静一边投资，一边问老公有没有好角色……”
台下掌声雷动，而海清的这段发言也登上了今日的微博热搜。梁静自己当了制作人，海清和姚晨也是电视圈的一线青衣，她们尚且面临着没有好戏（尤其是电影）可拍的困境，那么其他二三线中生代女演员的市场境遇更是可想而知了。
留给中生代女演员的好角色为什么这样少？
要么少女，要么大妈
“中生代”其实也没有一个太明确的年龄划分，像海清、姚晨、梁静都是70后，业内有朋友认为，1970-1985期间出生的，都可以称之为中生代。中生代女演员与之前舆论曾经谈及的中年女演员，几乎是重合的。因此，这里大抵也不必纠结于中生代或者中年的年龄限制，我们需要的感知的是这个事实：一群30+、40+、50+的女演员在市场上没有好角色，非常被动。
笔者之前曾撰文谈及，大陆的女演员一旦30+、40+了，她们的角色面向就变窄了。也不是说没有戏可以拍，但如果想出演大热的影视剧，选择非常有限：要么少女，要么大妈。
只要在搜索引擎里输入“女演员 少女感”，就会弹出大量文章，其基调大同小异，褒扬一些女明星虽然结婚生子、在演艺圈摸爬滚打多年了，依旧“少女感”十足。女明星需要努力维持“少女感”，既与东亚男性的审美趣向有关，还有一个至关重要的原因：市场上的头部制作，青睐的女性角色是20岁出头的女性。她们的角色定位多是“傻白甜”，等着霸道总裁遇上并爱上。
由此，一些年过30、也已结婚生子的女演员，会如此孜孜以求于“少女感”，拼命想维持“少女”的人设，出演的角色也千篇一律，演技并无长进。虽然这备受观众诟病，但不能否认：她们也有“无奈”，并且，正是“少女感”让她们多年维持了一线的地位，至少不愁好资源，吸金能力始终杠杠的。
这让人想起演员杨蓉（1981年生）因出演《沙海》被吐槽“这么大的人了，还在演小女孩的形象”时微博上的回应，“我们这一波30+的女演员努力维护着少女人设，不是因为我们喜欢，而是市场需要。我渴望转型，想演嫁不出去的大龄女子，或者生活里忧伤跟喜悦一样多的单亲妈妈，想拥抱这个社会和每一个观众。我更怕转型后，我被定义成中年女演员，跟那一波儿我崇拜的女演员一样成了‘非常有名非常美但没有戏演’，更何况我没她们有名没有她们美。”
杨蓉微博上对于“装嫩”的回应
你不维持“少女感”也可以，那么你很可能只能被“挑挑拣拣”。焦俊艳（1987年生）演技很不错，但她在《我家那闺女》中也吐槽，年纪过了30岁，在试戏的时候像菜市场被人挑剩下的菜。而时下正在参与真人秀《我家小两口》的杜若溪（1985年生），也大吐苦水复出难，经纪公司往外投70个简历，收到了3个角色，都是婆婆妈妈的。
焦俊艳对女演员30岁困境的吐槽
30+的女演员尚且如此，40+的女演员就更心酸了。之前网友曾脑洞大开地想过一部“四十岁女性的闪亮人生”的《淑女的品格》，里面有一个角色设定是曾黎，“公司总裁，啥都没有就是有钱，最开心的事儿就是给仨闺蜜花钱，尊重男性同时在职场里打败他们，喜欢的东西：棒棒糖和仨闺蜜。”曾黎气质好、演技佳，但多年来一直不温不火，颇为可惜。但笔者真没料到，会在最近播出的烂剧《七月与安生》中看到她，她是演了回“总裁”，不过不是凸显女性的干练飒爽什么的，因为她的主要身份，是沈月饰演的安生的妈妈！
《七月与安生》中，曾黎饰演沈月的妈妈
而50+、60+这些年龄段的女演员，已经没有角色可选，就是婆婆妈妈。潘虹（1954年生）基本被恶婆婆的形象定型了，宋丹丹（1961年生）2011年还能在《李春天的春天》中与许亚军谈恋爱，到了2018年的《美好生活》中，她已经成了张嘉译（1970年生）的妈了。
反观隔壁的韩国，像金惠子（1941年生）、罗文姬（1941年生）、尹汝贞（1947年生）、金海淑（1955年生）等60+、70+的女演员，在韩国都是国宝级般的存在，在一线电视台的一线制作电视剧中还能拿到重要角色，虽然也是婆婆妈妈的身份，但编剧给了她们极大的表演空间。
《李春天的春天》是一部难得的好剧，宋丹丹饰演38岁未婚女性李春天。只可惜，近年来这样的作品太少见
不该放弃中年女性故事的讲述
事实上，在电视剧领域，像陈数、海清、姚晨、马伊琍、闫妮等大青衣，并非没有好角色，而是有好角色很大概率都流向她们，像姚晨的《都挺好》，马伊琍的《我的前半生》，陈数的《和平饭店》，海清马上播出的《小欢喜》等。
那海清为什么还要呼吁？一方面是，诚如前文所论述的，中老年女演员的困境是普遍且广泛存在的，无论在何种职业里女性都更容易遭遇天花板，海清哪怕自己没遇到，呼吁一下也是好的。
另一方面是，海清此次呼吁的场合是电影颁奖礼，她所提到的姚晨自己当监制，梁静当制作人，也都是电影作品；她的发言指向的是一个真实存在的问题：近年来，我们的电影，极大忽略了对中老年女性生存状态的讲述。因此，大多数中生代女演员没有可以发挥演技的角色可以选择。
为什么强调近年来？因为张艺谋领衔的第五代导演，曾在1980、1990年代为中国电影银幕贡献了一系列经典的女性形象，比如张艺谋早前跟巩俐合作的一系列电影，《红高粱》《菊豆》《秋菊打官司》《活着》，每一个“巩俐”都是中国女性的不同面向。而贾樟柯、娄烨等第六代导演的电影作品中，我们也能看到更多属于当代的女性形象，贾樟柯御用女演员赵涛出演了多部“大女主”电影，娄烨的影像也始终在挖掘女演员的可能性。
张艺谋、贾樟柯、娄烨电影中的女性形象
问题是，中国电影市场的体量，已经今非昔比，从1990年的25亿元上升到了去年的609亿元，体量增加24倍。但女性的故事讲述却没有明显的增多，反倒有不断萎缩之势。
这不是说电影中没有女性角色，而是说大多数电影中，尤其是主流商业电影里面，女性总是作为承担功能性作用的配角存在的。像今年春节档，沈腾、黄渤、吴京、王宝强等中生代男演员让人印象深刻，中年男人的苦与难、爱与恨、纠结与释然等，方方面面都有电影人愿意关心，而观众也愿意买单。但这些电影中有让人印象深刻的中生代女演员吗？没有。
中老年女性的故事不值得讲述吗？当然不是，不必去举好莱坞的例子了，华语电影本身就有那么讲述中年女性生存状态的华彩篇章，像许鞍华的《女人四十》《姨妈的后现代生活》《桃姐》《天水围的日与夜》；陈湘琪凭角色获得第51届金马奖影后的《回光奏鸣曲》，惠英红凭角色获得第54届金马奖影后的《血观音》……不同时代、不同阶层、不同身份的中年女性故事，具有的是相同的打动人心的力量。
《回光奏鸣曲》剧照，讲述了一个底层中年女性的情感枯竭
那么电影市场为什么放弃讲述？也不能怪编剧、怪导演，说到底，得有人愿意投资。这几年中国电影市场大量热钱涌入，体量不断壮大，这是好事。但就像经济学有一个“资源诅咒”的说法，拥有丰富自然资源的国家或地区，由于对自然资源的过度依赖，其经济体制容易失去变革、创新的动力，导致经济的平庸化；中国电影圈也面临着一个“资本诅咒”，资本给钱，一切资本说了算，电影也会失去变革与创新的动力。很多女演员自己当监制、制作人才有好角色，为的就是在与资本博弈时拥有“话语权”。
改变现状并非一朝一夕，哪怕是在如此重视平权的好莱坞，与男明星相比，女明星的生存处境也糟糕许多。这需要资本的冒险与创新，需要编剧写出好作品、讲述动人的女性故事（不然像《妈阁是座城》票房也不理想），也需要观众审美素养的提升（多少以女性为主角的小众文艺片票房惨淡）。总之，观众愿意买单了，资本自然争着赶着去拍，但观众也需要资本与市场的培育、涵养。
《柔情史》讲述一对母女相爱相杀，探讨女性亲密关系的爱与撕扯，最终票房只有30万元，实在是太惨了
海清诚恳地说，“岁月赋予我们经验，皱纹，阅历，宽容善良，善于沟通，我们没有传说中那么不好合作。”虽然她的呼吁一时半会改变不了什么，但至少能够让更多人知道，中老年女性不只是变“老”而已，她们也在变得丰富、成熟与优雅。但说实话，哪怕她们只是变“老”，变得颓败、荒唐、平庸，她们的故事也值得讲述。毕竟，谁不变老呢？
