双十一都到了,影院想赚钱还在死磕票房?非票房收入将成为新的增长点

票房分账模式的出现导致一张电影票多方分,艺恩数据显示:2017年全年票房不足1000万元的影院数量占比高达83%,票房不到500万元的影院数量占比达64%,这意味着全国半数以上影院面临

票房分账模式的出现导致一张电影票多方分,艺恩数据显示:2017年全年票房不足1000万元的影院数量占比高达83%,票房不到500万元的影院数量占比达64%,这意味着全国半数以上影院面临亏损的困境,以此看来影院只靠票房难以维持发展,非票房收入逐渐成为国内院线瞄准的目标。

数据显示,各大院线非票房收入占比均在不断提高,其中,万达电影的非票房业务发展最好,2017年公司非票房业务收入达到42.07亿元,同比增长了31%,营收占比提升至31.80%,已经初步超过北美市场35%的平均水平。从万达发布的财报显示万达电影2018年上半年营业收入73.7亿元 非票房收入25.3亿元。

非票房收入具体包括什么呢?

相关机构将非票房收入分为B端和C端,B端也就是广告收入包括映前广告收入和阵地广告收入;C端主要包括柜台、衍生品和体验式场景消费。

如何才能提高非票房收入呢?

B端

映前广告结合影片特点

减弱消费者厌倦心理

映前广告是以中高收入者为目标消费人群的商家广告投放的必然选择。电影消费群主要为 20-45 岁实力人群占总人口比例约为 65.6%,其特点为收入较高、 学历较高、消费能力强,所以映前广告以中高收入者为目标消费人群的商家广告投放的必然选择。CTR 数据显示,94%的观众看过电影广告,电影媒体广告到达 率极高,保障了广告的发布效果。

根据数据,2016年的映前广告达29.8亿元,复合增长率高达26%,伴随银幕数量和观影人次的增长,映前广告的市场空间较大。

如何利用好映前广告让观众心甘情愿为其买单呢?

结合影院放映的特点,电影映前广告不能沿照搬沿用电视广告。电影院有其技术方面的优势,观众花钱来电影院一个重大目的就是体验环绕立体声和大银幕带来的听觉及视觉上的享受。很多映前广告往往忽视这点,呈现给观众映前广告和我们在电视上看到没有差别。因此,映前广告应该在视觉和听觉上与电影院的设备和技术相匹配的。

如播放4D 电影前可以放映4D广告,带有震动、喷水、气味等效果。这样即使广告本身的创意有所欠缺,感官上的刺激也会对观众进行弥补并导致正面失验。也会加深观众对后面电影的期待感。当映前广告因其本身的艺术性吸引观众的注意力,映前广告才能摆脱目前的鸡肋地位。

同时观众很容易对映前广告产生厌烦的心里,这就需要影院在播放映前广告时保持适度的光线,给观众走动和谈话的自由,电影院更应该与消费者保持更人性化的关系,把电影、设备等硬件条件与环境、服务、氛围等软实力相结合。在提高进影院看电影的人数时,也会增加映前广告的效益。

阵地广告增强趣味性

提高转化率

调查表明,69%的电影观众在影片放映前24分钟抵达影院,检票前在影院大厅停留约15-20分钟。如此短的时间内,一条广告要想有效传达到观众眼里,其实是有难度的。传统的海报、喷绘、展架、易拉宝等类似的广告由于缺少互动性往往很难吸引观众注意,而展示体验和智能终端设备投放的广告可以将观众带入场景中,增加广告的趣味性,潜移默化地影响观众心里。

之前的Reebok的奔跑影院就是很好的例子,人家到电影院是来放松的,他们来电影院是来运动的。Reebok针对旗下的跑鞋品牌做而做了奔跑电影院的体验广告。如果想要无卡顿地看完整部电影,你就得参与到其中跑起来,为电影播放增加能量!有趣的活动观众自己就会拍摄小视频上传到抖音等短视频平台,影院的客流量也会增加。

C端

卖品差异化

服务多样化

说到影院柜台大家第一时间想到的肯定是爆米花,在一些大影院靠爆米花赚的盆满钵满,但像许多小影院和大商场的影院,很多柜台收入被周围商家分化了。华谊影投总经理徐小峰就认为,当和其他渠道商品产生同质竞争时,影院要思考引入性价比高且只属于影院的产品;中国艺术研究院副研究员刘藩亦表示,影院在发展“爆米花经济”时,需要提供更具个性和吸引力的服务,来提高辨识度。

形成差异化最简单的一点就是包装的差异化,影院可以针对近期的热门电影定制产品包装,诸如今年春节期间的《捉妖记2》的系列卖品包装销量已经超过70万套;还有些影城推出了免费送餐的服务,观众可以在手机上点餐,工作人员可以送到观众所在的位置上。多样性的服务与选择可以延长观众观影期间在影院的停留时间,而观念上的创新则可吸引观众在非观影时间也愿意来到电影院。

衍生品全盘统筹

紧跟时代步伐

电影衍生品源于电影,是除银幕放映以外一切增加电影产业下游产值的产品,包括各类玩具、音像制品、图书、电子游戏、纪念品、邮票、服饰、海报甚至主题公园等,可以在电影放映结束后相当长的一段时间里继续为电影公司、生产商带来源源不断的收益。

目前国内好多衍生品是在电影大火后才开始研发衍生品,导致大火之时市场上出现大量盗版衍生品,打击了观众的热情。

好莱坞和日本的电影,在立项以及剧本创作的阶段就已经完全把衍生产业纳入进去美国和日本的许多影片在剧本创作过程中就考虑这个电影出来之后有哪些产品可以卖,在这个过程中要把哪些产品或者说哪些元素写到剧本里,拍摄中又要加入哪些元素、哪些道具、哪些符号,得以让电影方便开发衍生品。

而中国电影衍生产业的开发滞后,拍摄结束后或者整体完成后才进行衍生品的开发,这样就造成可开发的元素很少,开发的时间也非常短,时间上往往不够用。

增强用户体验

实现异业合作

随着消费市场的不断升级和提速,品质化、个性化、服务化、场景化的消费趋势大规模兴起。基于消费市场需求的多元化,从物质享受逐步转向服务及体验享受,需求端的改变让整个市场进入了消费升级阶段,而体验式消费将受到消费者更多的青睐。

“影院带给观众的不仅仅是看一场电影,更需要营造成为一个温暖走心的社交场景“,针对此诉求影院可以建立短时的体验场景,像中环/鲁信,从一杯咖啡开始的体验活动,在影院内部建立影院专属咖啡厅,邀请首席咖啡体验官,此类活动真是消费者之间的互动一种社交行为,通过这样的活动影院有了良好的口碑,相应的场景消费也会增加。

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