三年前，《你的名字。 》内地公映，5.75亿的票房成绩至今仍然是日本电影在内地的最高票房纪录，这在这个每个月都有新票房记录诞生的时代，显得弥足珍贵。

三年后，在ACG圈万众瞩目的《天气之子》终于要来了，这是新海诚导演继《你的名字。》之后时隔三年才制作完成的新作。 对于动画电影工业体系十分成熟的日本来说，三年时间算很长了。 花了如此长时间才酝酿出一部新作，许多观众自然会期待《天气之子》能有赶超《你的名字。》的质量。 但实际上对于新海诚来说，“三年磨一剑”实在是基本操作， 他从出道以来就一直以“少而精”闻名。

另一方面，国内许多观众也是因为大爆款《你的名字。》才认识新海诚，对他的印象是从“卖座导演”起步。 可实际上在此之前新海诚并不是“票房收割机”， 甚至属于绝对的小众派电影，还做了很长时间独立动画人。

不过成功以后，过去的艰辛回忆起来也有甜味。 今天我们就给大家讲一下新海诚从“默默无闻”到“万众瞩目”的励志故事。

从游戏美术到独立电影人

刚从大学毕业的 新海诚起点并不低，因为他直接入职了游戏公司Falcom （以下简称F社）。喜欢玩RPG的玩家对F社绝对不陌生，因为它制作了感动中国一代玩家的经典角色扮演游戏《英雄传说6 空之轨迹》。

F社代表作《空之轨迹》，无数国内玩家的青春

先别兴奋，新海诚并没参与《空轨》这个项目。但是 在这之前他已为F社制作了《英雄传说4》和《英雄传说5》的以及《伊苏1》的片头动画。 在这期间新海诚做短片的实力已经初露锋芒。在F社期间 他抽空业余时间完成了短片动画《遥远的世界》和《她与她的猫》， 其中《遥远的世界》在1998年获得eAT特别奖，《她与她的猫》在2000年获得了日本第12回CG动画竞赛第一名。而 后者在2016年被改编成TV动画，还请到了如今人气No.1的女声优花泽香菜为女主角配音。

虽然已经小有成就，并且作为一个20出头的年轻人来说简历已经足够丰富，但这段时间的新海诚也工作得十分辛苦，一般人绝对难以承受。根据他自己后来的回忆，因为同时要兼顾公司工作和个人创作， 在F社期间他几乎每天都凌晨3点才睡觉，早上6点便起床赶早班车去上班，睡眠时间少得可怜。 （成功不易）

但即使如此辛苦，他还是在F社坚持工作了5年。 一直到2001年因为工作和个人创作产生了冲突，实在难以兼得，新海诚才最终下定决心辞职，专心制作自己的第一部大作《星之声》，并正式开启了独立电影人之路。

从独立到院线

在做动画电影这方面，新海诚的独立电影人之路显得十分“极端”。通常说到独立电影人，要么意味着小团队低成本，要么意味着内容冷门且发行渠道狭窄。而 新海诚作为独立电影人不是以上两种，而是真正的一个人——没错，他的动画从剧本到作画再到美术甚至是配音，都全部是自己一个人完成。

其实，这不就是我们所谓的“大神”吗？所以刚认识新海诚的人很难不去喜欢他，或者佩服他。 他就是“全才”的另一个名字，这样的独立制作能力实在太让人惊叹了，而且质量还非常高。

首先，他的第一部动画电影短片《星之声》，虽然没有院线发行，但是凭借网络传播和DVD贩卖，在日本动画圈里积攒了极高的口碑。同时 在那一年获得包括星云奖、文化媒体艺术祭大奖、东景国际动画祭大奖等诸多日本的一线奖项， 让他迅速成为被业内熟知的新人。同时DVD贩卖数突破60000份的成绩，对于一个没有任何宣发的“处女作”来说也已经十分难得。

《星之声》剧照，新海诚唯一一部有「机甲」的动画

这一些列的成绩都在说明一点，就是： 新海诚的动画质量尚佳。 哪怕这部动画只是他一个人做出来的，但还是有过硬的素质。

《星之声》成功之后的新海诚并没有停下脚步，他立刻投身到自己的下一部动画电影的制作中，这一次他要做的是长片——《云之彼端，约定的地方》。也是 从这部动画开始，新海诚被赋予了「壁纸狂魔」的称号，他的背景作画在当时可以说是日本动画业界的天花板。

《云彼》剧照，每一帧都是壁纸，而且大部分是新海诚一个人画的

在起初制作《云彼》时，新海诚依然是一个人，而他的计划也是在动画完成后按照《星之声》的模式在网络上和线下DVD传播。 不过由于《星之声》让他在业内已经受人瞩目，所以在2003年《云彼》制作进行过半时，突然有公司来投资新海诚，并愿意帮他发行到院线上映。

这个公司叫CoMix Wave Films，它不仅在这之后成为新海诚的经纪公司，《云彼》之后新海诚的每一部作品也都有他们参与制作。 不过在当时，他们的突然拜访还是让新海诚有点措手不及，他当然愿意上院线，但是从独立电影人走向院线，就意味着资本的大量涌入，创作必定会受影响·。所以 新海诚提了一个不太容易会被制作发行公司接受的要求：自己对动画有绝对且唯一的话语权。

一个愣头青提出这样的要求显然会让一般公司哭笑不得，可CoMix Wave Films不仅答应了新海诚的要求，还在这之后每一部动画的staff列表里加上了「制作总指挥 新海诚」的头衔来突出新海诚的主导地位。 这种被尊重的感觉对于一个导演来说无疑舒服极了，这也是新海诚能够一直和CoMix Wave Films合作至今的关键。

对于新海诚来说，作品质量高于一切，所以看重话语权

不过那会儿不管是新海诚还是CoMix Wave Films都没想到，此后他会有接近宫崎骏一般的成就。 当时新海诚刚到而立之年，他的动画导演之路这才正要起飞。

从独立发行到东宝助力

《云彼》作为新海诚的第一部长篇动画电影无疑是成功的，因为在那一年它力压宫崎骏的《哈尔的移动城堡》和押井守的《攻壳机动队 Innocence》，爆冷获得了「每日映画大奖」。 从那一刻开始，新海诚在日本的艺术成就方面已经跻身一线动画导演的行列。

三年后，新海诚再接再厉推出第一部在全球发行的动画电影《秒速五厘米》。这部电影也帮助新海诚从日本走向国际，它 接连获得了亚洲太平洋动画大奖和未来动画大奖等国际奖项， 同时主题曲《one more time, one more chance》也通过互联网传播走红网络。 许多老影迷至今也都认为《秒速五厘米》是新海诚的巅峰之作。

经典画面

因为《秒速五厘米》的成功，同年（2007）新海诚被NHK电视台邀请之作「日本动画90周年」的纪念短片《ANIMATION CREATORS 15》，该项目邀请了15位日本顶级动画导演参与，每个人分别之作1分钟小剧场，最后拼接成一部15分钟的短片。 与新海诚一起被邀请参与的还有今敏、押井守、河森正治、林明美这些动画业界响当当的人物，可见当时日本动画业界对于新海诚的认可已经极高。

新海诚为NHK制作的短片《猫的集会》

可是 对于新海诚来说，他却遇到了一个瓶颈——吸金能力不足。 截止到当时，新海诚票房最高的 《秒速五厘米》也不过获得了1亿日元的票房 （约人民币800万），而碟片的贩卖也不过「万」级。尽管艺术成就已经非常高，但新海诚不得不面对自己「没有商业」价值这个事实。

电影毕竟氛围「制发放」三个环节，环环到位了才能有好的票房回报， 所以当时只管「制作」的新海诚并没意识到票房不佳其实是发行和放映环节不给力。 他继续和CoMix Wave Films合作，埋着头花了四年时间制作了一部他自称最想制作的动画《追逐繁星的孩子》。这部动画 帮助他在法国拿了安锡国际动画电影节的最佳动画长片奖，在中国拿了中国国际动漫节金猴奖，艺术成就仍然颇高。可是全球仅2000万日元（约160万人民币）的让新海诚再次票房遇冷。

《追逐繁星的孩子》剧照，质量没得说，但票房惨淡

《追逐繁星的孩子》的票房冷淡给新海诚和CoMix Wave Films都敲响了警钟，他们认识到仅靠自己发行是不行的，需要一个合作伙伴，或者说“靠山”。而 这个时候主动站出来和他们联系上的，是日本电影业的“一哥”——东宝。

就是它

很多人后来觉得，新海诚运气很好，每到关键时刻总有“贵人相助”，尤其是和东宝搭上线，后来直接让他走向了顶峰。其实不然，要知道到 2012年的时候，新海诚已经出名快10年了，是一个在全世界获奖无数，在业界已经可以和今敏、押井守平起平坐的导演，东宝公司这个时候才找到他，与其说是“雪中送炭”，不如说是“姗姗来迟”。

那为什么东宝公司这个时候才找到新海诚呢？ 因为其它动画人老了。

2012年对于日本动画界来说并不好过。 刚经历完2011年的大地震让整个动画界经济受损，而黄金一代动画导演宫崎骏、大友克洋、细田守、押井守等人年纪逐渐变老，本应接过他们大旗的今敏在2010年又因为癌症英年早逝。 日本动画急需一个「年轻且有能力」的导演站出来，这个时候被推上时代浪潮的就是新海诚。

东宝一开始对新海诚不是百分之百的信任， 毕竟在这之前他并没有高票房经历，所以 他们先投资新海诚制作了一部动画短片《言叶之庭》，并且也代理发行。 凭借东宝的人脉网，这部电影在全球更多的国家得以上映，其中包括中国。资深动画迷肯定都记得当时《言叶之庭》在乐视网进行了全球首播，也是中国首批「付费动画」， 最终在乐视网上还获得了超过460万次付费观看，创下了一个记录。

《言叶之庭》剧照，依然每一帧都是壁纸

而同时《言叶之庭》在日本和台湾等地区票房反应也不错， 尽管最为短片没有太多排片量，但大部分场次上座率都能有90%的上座率。 官方至今没有给出《言叶之庭》具体的收益情况，但从后来东宝继续投资新海诚的情况来看，《言叶之庭》肯定是赚了的。

至此，新海诚终于从艺术导演中探寻到了商业之路。

《你的名字。》，一战登顶

《言叶之庭》小试牛刀成功之后，东宝就开始计划和新海诚一起搞个大项目。 为了让这个项目成功东宝可以说做足了准备。

首先在制片阶段，东宝给予了新海诚在此之前难以想象的业界资源。 此前专门为宫崎骏、细田守服务的制作团队全都任由新海诚差遣。 其次在发行环节东宝使出浑身解数，不仅从2015年就开始宣传，片子制作完成后也立刻送往各地参奖，同时联系各个地区保证和日本同期上映， 这里面当然也包含了票房重地中国。

而最大的支持，莫过于院线。 东宝拥有日本国内最大的院线「国际放映」和「东宝影院」来替《你的名字。》保驾护航，这也是《你的名字。》在日本上映后能连续三周票房第一的关键原因。 影片质量根本不用担心，新海诚在这之前早已无数次证明自己了。而在这之后日本总票房迅速过百亿，成为宫崎骏之后第二位达成此成就的动画电影导演。 最终票房250.3亿日元，排名日本影史第四位。

另一方面， 在国际市场上《你的名字。》同样不凡，它一共在全世界125个国家上映，票房收益达2.81亿美元，超越此前《千与千寻》2.75亿美元的记录，是日本电影史上海外票房最高的电影，同时全球观影人次超过4000万次也是另一个新纪录。 最终《你的名字。》在全球吸金3.61亿美元，这里面中国市场贡献得5.75亿人民币也不可能小视。所以新海诚和东宝现在都额外重视中国市场，这次《天气之子》也是在中国进行了特别的首映礼。

当然，《你的名字。 》在台湾、香港以及韩国都创造了日本动画在当地的票房纪录，这些都是对电影本身质量的认可，以及新海诚终于在市场上证明自己的纪录。

到了这一步，曾经「2000万」、「1亿日元」的心酸成绩已成过往，新海诚终于商业登顶。其实新海诚的个人故事并不新颖，我们回顾他的职业生涯最大的感慨还是「努力就会有回报」。但 更重要的是，在电影行业，不管努力还是天赋都是需要资本支撑的。 我们可以说，如果不是东宝站出来，新海诚现在也还只会是一个圈内的艺术导演，绝不会上升到「新时代宫崎骏」这么高。所以才华与否， 还是需要资本伺候。

也希望我们国内还在徘徊和奋斗的电影人、动画人，在坚持创作的同时，能够更具备资本意识，认识到市场和商业的重要性。 当中国的艺术和商业碰撞出如新海诚和东宝那样的火花以后，我们相信中国电影的下一步会更夺目。