春节前的冷档期，大盘低迷。

在抗疫纪录片《武汉日夜》、文艺佳作《小伟》、荷兰电影《指挥家》，以及日本歌舞片《与我跳舞》等强片云集的档期里，喜剧片《大红包》的市场表现脱颖而出，打破了此前各家媒体对它的票房预测。

截至目前，《大红包》的票房已经突破了一个亿，对于春节档前的市场寂静期，《大红包》的出现也为其注入了一丝活力。没有比喜剧更适合给春节档开路的类型了，收下“大红包”，欢喜迎新年，这恐怕也是很多人的一大新年愿望。

面对如今的成绩，导演李克龙表现的很坦然：“导演这个工作，就是当你有能力、有条件做一部电影的时候，要不计回报、不遗余力地把它拍好，这就是导演的价值。”

上映前影片就已有了一定的宣传声量，上映后更是连续一周成为单日票房冠军，《大红包》究竟做对了什么？借此票房破亿之时，拍sir采访了《大红包》的导演李克龙，和他聊了聊这次的创作缘起，拍摄历程，以及他从网络电影导演，逐渐走上亿元商业片导演的“进阶之路”。

一个由红包引发的“闹剧”

婚丧嫁娶，升职乔迁，在中国这样一个人情社会，份子钱的存在，可以说成为了当代社会人的难言之隐，人们对它的态度也是喜忧参半。

《大红包》的故事正是讲了一个因份子钱从而引发的“闹剧”。

一个苦恼于自己送出去高额人情费用的普通白领，情场失意，职场变动，在公司将其调离岗位之前，为了收回曾经“随”出去的巨额份子钱，同时也是刺激一下前女友，他决定和好朋友一起雇人举办一场“假婚礼”，企图蒙过所有人的眼睛，没想到却在这期间发生了许多啼笑皆非的故事。

乍一看上去，这个故事颇有些滑稽可笑，但是所讲述的主题却又跟我们每个人的生活息息相关。李克龙告诉拍sir，现实生活中还真的看到过类似的“故事原型”。

“一个小伙子，生活拮据，为了缓解手头紧张，他在网上找了一个小姑娘，跟她商量着一起假结婚，顺便捞点份子钱。本来说好的二八分成，但到手后又反悔，因为‘分赃不均’大打出手，甚至对簿公堂。”李克龙笑着说：“我当时看到心想，还真是天下之大，无奇不有。”

不过，滑稽归滑稽，李克龙一眼看到了这个荒唐故事背后的“症结”所在——对于当代人而言，份子钱这件事似乎已经成为了某种无法避免的生活压力，甚至在有些地方，这件事还演变成为某种不好的社会风气，大家通过“送红包”互相攀比、敛财，背离了“送红包”这件事原本的初衷。

在他看来，讲人情是中国传统文化里的一道重要基因，也是中国人和世界上其他国家的人最大的不同之一。红包本来是人与人之间传递美好，表达祝愿的载体，强调的是一份心意和吉利，但是如今人们却有点本末倒置，带来了不少的生活压力，也引发了一系列社会问题。这成为了李克龙创作《大红包》这个故事最主要的动机。

导演表示，他期望通过这个故事，在让观众发笑的同时，反映社会现实，达到一定的讽刺和批判性，并让观众们思考“红包文化”背后所具备的意义。而这，也正是影片所传递的价值所在。

一段难忘经历换来的成果

确定了故事的主题后，李克龙进行了大量的采风，光是剧本创作阶段就用了八个月。

“因为这是一个比较滑稽的故事，所以一开始我就确定了要用喜剧的方式来讲述。既要通过插科打诨来让观众喜欢，觉得好笑，同时还要让观众明白我们的立意。”为此，导演也做了一些调查采访，尽可能全面地了解周围的人对于送红包这件事的看法。

影片于19年的6月份开机，拍摄花了两个月，之后进入漫长的后期阶段，光是剪辑就又花去了四个月时间。对于自己的这部商业院线片处女作，李克龙尽可能确保各个环节都亲力亲为，在自己能力范围内做到最好。

不过，他也和我们坦言道，在拍摄过程中也确实遇到了一定的困难，其中最主要的就是融资的问题。

“电影是导演的艺术，对于投资人来说，导演的作用太大了。我之前的作品几乎都是网络电影，也没什么名气，执导商业片这是第一次。怎么样说服投资人给你投钱，这其实是挺难的一件事。”顿了顿后，他补充道：“好在，我比较幸运。之前的几部作品也取得了不错的成绩，也遇到了比较赏识自己的投资人，当我把这个故事说给他们听的时候，他们看到了故事背后的市场潜力。”

投资的问题解决了，下一步就是要解决演员的问题。

好的商业片要配具有票房号召力的演员，这是商业电影市场运转颠簸不破的铁律。然而对新导演来说，手头拥有的资源有限，如何找到既有观众缘，又适合本身角色特质的演员来出演，这成为了李克龙面对的又一个困难。不仅如此，演员确定了以后，如何与这些成熟的明星演员进行磨合，这也是像他这样的新导演们，不得不面对的现实问题。

“电影是个非常个性化的东西，这其中不管是制作拍摄，还是演员的表演，其实大多数都是导演个人艺术创想的实践和展示。”李克龙解释道，在拍摄过程中，演员如果在表演上有自己的想法，导演会和演员一起商讨磨合，去研究不同表演形式的区别，力图达到最好的效果；并不会轻易妥协。

顺利的是，在多方的努力下，这些问题都一一得到了解决。如今回顾起来，对于这段经历，李克龙也表示收获了很多。最终，《大红包》市场表现不俗，口碑票房双丰收。这也的确证明了，此前经历的一切困难，都是有价值的。

1月22日，首映当天，《大红包》就打破了《送你一朵小红花》连续22天保持的单日票房冠军纪录。

从22-30日，影片均保持着每天超过千万的票房进账，即便是29日有多部新片上画，《大红包》依然保持日冠优势。在它的支撑下，即使是在春节档前这样相对较冷的档期，也保证了每日大盘进账始终在四千万以上的基本量。

未来，距离春节档的到来还有近半个月的时间，而这期间不再有新片上画。《大红包》的领先位置可能还将继续延续至春节档前。目前，媒体对它的最终票房预测，将有望突破两亿。

影片票房走势图

好的市场表现离不开专业的宣发团队和营销策略。采访的过程中，导演也提到，此次影片在宣发上也做足了心思。

影片在上映之前做了灯塔试映会，根据试映会结果对内容进行了针对性调整。结合影片的亮点和特质，阿里影业的宣发团队制定了不同层面的营销手段。映前通过制定相关话题，在各大社交平台上形成传播。同时，在相关热门话题霸屏的基础上，利用口碑特辑、多款预告，以及差异化的定制物料，进一步吸引观众的好奇心，达到积极的推动效果。

通过团队的一系列用心付出，扎扎实实锁定用户做宣传，口碑也得以迅速下沉扩散至三四线城市受众，反向助推影片达到更广的影响力。

总体看来，“出圈”的宣传，以及良好的市场表现，这些都可以说明，观众们对于喜剧类型仍然有着天然的强烈需求。而且，尤其是在年前这样一个较为喜庆的时间段内，光听片名就很喜庆的《大红包》，本身也具有一定的象征意义。

所以根据影片热度走势，在1月17日，宣发团队立即决定将原定的档期1月29日，提前至1月22日全国公映，使超高热度提前转化。这不仅在贺岁档和春节档之间形成了一个相对平稳的过渡，同时也尽可能地带动起春节档的观影氛围，有望助推今年的春节档票房迈向新高。

一个网络导演的进阶之路

李克龙说自己“幸运”，但其实，他的“幸运”并不是毫无来由的。

在进入院线片的领域之前，他就已经是一位创作过多部成功网络电影的导演，多年的执导经验也给他积累了丰富的创作能量。而如今，他终于迎来了这次迈上新台阶的时机。某种程度上来看，与其说是“偶然”，倒不如说更像是某种厚积薄发的“必然”。

2016年之前，李克龙给央视电影频道做了多部数字电影，其中不乏像《少年棋王》这种入围过金鸡奖和华表奖的优秀作品；2016年之后，李克龙开始涉足网络电影领域，先后执导了《不良千金》、《S4侠降魔记》、《差等生乔曦》三部爆款，收获了一批观众的喜爱，也确立了自己的个人风格。

一直以来，李克龙对于现实题材的故事就情有独钟，然而这和传统意义上网络电影的故事题材其实是相违背的。直到现在，观众们甚至包括很多业内人士，对于网络电影的理解仍然停留在“妖魔鬼怪”、“奇思妙想”的阶段，李克龙决定逆势而为，重新定义网络电影的环境，并成功突围出一条属于自己风格的道理。

“只要故事讲得有趣精彩，能够吸引人看下去，现实题材的作品未必不是观众们的心头好。”李克龙坚信这点。

聚焦社会热点问题，同时以喜剧化的手法来展现日常生活中普通人的故事，李克龙和他作品的“出圈”，某种程度上也是当下社会观众对于作品题材喜爱度的一个缩影。而这，正是李克龙一直以来希望通过作品传递的价值观，也是他作品的永恒主题：讴歌真善美，鞭挞假恶丑。

当被问及网络电影和院线电影在创作上有什么不同时，李克龙表示，其实除了放映形式的不同以外，本质上并没有太大的区别。

“电影就是电影，为什么要有区别。电影都是通过视听语言来讲故事，表达一定的主题，不应该因为放映形式的差异而被戴上有色眼镜来对待。”他认为，随着网络电影创作风气的改善，只要是让观众们有所收获的好故事，具备一定的社会价值和艺术表达，网络电影同样可以被“正名”。

在他看来：“不管是网络导演，还是院线片导演，最重要的就是要脚踏实地，一步一个脚印地慢慢前进。很多新人导演一上来就想要做一个很大体量的项目，但没有之前的那些小项目做铺垫，这其中的风险是很大的。创作者还是不能眼高手低，要在自己能力范围内，把自己的实力发挥出来。而当你在这个过程中一步步积累到了资源和经验，也给投资者赚到钱之后，会发现后面的路就没那么难走了。”

回顾过去的经历，李克龙并不介意自己的“网络导演”标签。在他看来，观众们的口碑和认可始终是他不懈前进的动力。而即使是面对争议，他也表现的很诚恳：“拍电影就像点菜一样，众口难调，很难做到让所有人都满意，但一定会吸取大家的建议，下次会努力做到让更多人喜欢。”

从千万级的网络电影出发，到如今成功进军亿元商业片导演俱乐部，再到下一部作品导演透露将尝试科幻喜剧片的类型……未来，属于李克龙的这条“进阶之旅”，还在继续。