观众“带资进组”,五月天“再而三”的演唱会电影还能保鲜多久?

演唱会电影从不缺忠实粉丝,因为它本身就是一场收割存量的生意,如何在忠实粉丝之外拓展增量,才是演唱会电影活得更好的关键所在。

在 " 五迷 " 们的万众期待中,《五月天人生无限公司》在今天上映了。根据灯塔专业版数据显示,该片上映首日排片占比 14%,上座率超过 4%。在票房上,《五月天人生无限公司》已破千万元人民币,仅次于同期上映的迪士尼经典动画改编的真人电影《阿拉丁》,位居当日票房榜亚军。

这已经是五月天的第三部电影了。前两部《五月天追梦 3DNA》《5 月天诺亚方舟》分别于 2011 年和 2013 年上映,而第二部《5 月天诺亚方舟》与今年的《五月天人生无限公司》也已时隔 5 年——而这几年,正是中国大陆影市快速增长的发展时期。

在这个时期,各项票房纪录不断被打破、被持续刷新,作为小众类型片的演唱会电影,其数量屈指可数,而五月天电影则在无形之中成为其最重要的组成部分。

十年三部曲:

追梦、诺亚方舟、人生无限公司  

2011 年,相信音乐国际股份有限公司等制片方,从五月天 44 场全球巡回演唱会的精彩片段取材,制作音乐纪录片《五月天追梦 3DNA》。电影内容以五月天演唱会现场实录为主,通过林雪、任贤齐、刘若英等明星特别出演的故事片段进行串场,成为首部华语 3D 演唱会电影。

《五月天追梦 3DNA》在 2011 年取得2326 万元票房,年度排名 79 名,当年度的票房冠军《变形金刚 3》(10.71 亿元)则是唯一一部票房超 10 亿元的电影。《五月天追梦 3DNA》在当年的票房表现并不算差劲,赞助、版权分销也消化掉不少成本。

《五月天追梦 3DNA》 图源于豆瓣

2 年之后,五月天相关公司趁热打铁继续推出《5 月天诺亚方舟》。影片结合 2012 年 " 世界末日 " 背景,以五月天历时 2 年的 " 诺亚方舟 " 世界巡回演唱会为主进行摄制,言承旭、林依晨等演员出演相关主题故事。这部电影在 2013 年仅取得2084.8 万元票房,跌出年度票房百名榜之外,但在豆瓣电影上却有 8.3 分的高分,受到众多 " 五迷 " 的喜爱。

根据公开数据,五月天 " 人生无限公司 " 从 2017 年 3 月 18 日开始巡演,直至 2019 年 1 月 6 日台中最终场,共巡回演唱 122 场、走遍 55 座城市、415 万人参与——众多演唱会为《五月天人生无限公司》提供了丰富的素材,也为这部电影的宣传造势。2019 年,在《五月天人生无限公司》上映的两周前,五月天还在香港迪士尼举行了 5 场 " 蓝 BLUE" 演唱会,期间持续为电影上映预热。

《五月天人生无限公司》作为第三部电影,不仅邀请到梁家辉、黄渤出演背景故事,在电影上映前,五月天还亲赴北京、上海、深圳等城市进行路演,并通过线上直播、与美图秀秀合作 AR 自拍素材等新型宣发方式进行造势,团队成员在社交账号上的推动力度也不可谓不小。

在上映档期方面,前有《复仇者联盟 4:终局之战》《大侦探皮卡丘》已基本上释放完毕观影刚需,本周《阿拉丁》《龙珠超:布罗利》又呈现出明显定位差异,之后的《哥斯拉 2:怪兽之王》也只开启小规模点映,这些都为《五月天人生无限公司》留出了较为可观的生存期,因此,在上映前的排片上这部影片也成为内地演唱会电影之最。

本质属性:

演唱会电影,也是粉丝电影  

演唱会电影从类型片上讲,属于纪录片;而从受众来讲,则又是明显的粉丝电影。演唱会电影纪录音乐人们的舞台演出实况,而现场观众则可能有幸出现在电影镜头内,俗称为观众 " 带资进组 ";演唱会现场观众一般动辄几万人,因此所衍生的电影也有着非常强烈的现场氛围。这类电影能够对音乐人进行极度放大,导演、编剧等其他创作工种显得微乎其微,是一种具备强烈粉丝向的电影类型。

美国好莱坞在上世纪 80、90 年代就已经有很多成熟的演唱会电影。皇后乐队温布利大球场演唱会、致敬弗莱迪 · 默克里演唱会、鲍勃 · 迪伦三十周年纪念演唱会、涅磐纽约不插电演唱会等知名、经典演出均有发行相应的纪录片;知名的披头士乐队、弗洛伊德乐队、绿洲乐队、林肯公园、麦当娜、碧昂丝 · 诺尔斯、阿黛尔等乐队团体或音乐人都推行过自家的演唱会电影。

《皇后乐队温布利大球场演唱会》剧照  

在播放渠道上,演唱会电影早期在电视和网络流媒体上播放,之后这类电影也逐渐登上院线的大银幕。进入 21 世纪以来,好莱坞比较知名的演唱会电影始终绕不过:U2 乐队的《U2 3D》与贾斯汀 · 比伯的《贾斯汀 · 比伯:永不言败》,而《麦莉 · 赛勒斯演唱会纪实》《真实与挑战 : 与麦当娜同床》和滚石乐队的《闪耀光芒》也受到粉丝们的关注热捧。

《U2 3D》是全球第一部采用 3D 拍摄的演唱会电影,不仅运用了 3flex TS1 拍摄系统,还与詹姆斯 · 卡梅隆合作,采用《阿凡达》用过的 Fusion 3D 拍摄系统,而这正是 U2 乐队自 2006 年以来在南美和澳大利亚举办的 9 场 " 眩晕 " 演唱会赋予的创作灵感;电影在 2008-2010 年间经过多轮放映最后报收 2333 万美元全球票房。

贾斯汀 · 比伯的《贾斯汀 · 比伯:永不言败》则取得营销和商业上的巨大成功,派拉蒙影业和电影主创团队针对贾斯汀 · 比伯的少女粉丝们,通过粉丝试镜、在线猜谜游戏、知名嘉宾推介、预售赠送专属应援周边等活动成功营销;1300 万美元左右的《永不言败》博得 9844 万美元的高票房,展现出演唱会电影的巨大商业潜力。

中国大陆院线出现演唱会电影最早在 2009 年,《迈克尔 · 杰克逊:就是这样》取得 4830 万元票房。影片对迈克尔 · 杰克逊的演唱会片段进行拼接,其成功很大程度上与当年迈克尔 · 杰克逊逝世而引起的缅怀天王有关。国内除五月天的演唱会电影之外,2017 年邓紫棋的《一路逆风》收获 327 万元票房,王力宏的《火力全开》仅拿下 240.3 万元票房;2015 年,朗朗在维也纳金色大厅举办的个人演奏会的实况录制《热情奏鸣曲》,更是只有 7.4 万元票房,从此不知所踪。

一般情况下,粉丝在演唱会电影的票房支援中,能够展现出超强的组织性。由于演唱会电影的主要受众与音乐人的粉丝重合程度极高,粉丝往往乐于为喜爱的明星艺人电影买单。越是有影响力的明星艺人,其粉丝就越成规模,有着严密的组织、系统性的运作。

以《五月天人生无限公司》为例,五月天粉丝团在电影上映一周前便已经在各地组织电影包场,除了北上广深,还包括杭州、重庆、昆明、长沙、郑州、厦门、驻马店、舟山等二三线城市,城市数量超 50 个。2019 年 4 月 22 日,五月天乐队主唱阿信在微博上公布《人生无限公司》定档日期当晚,广州的粉丝包场已经达到 6 个。

五月天 " 人生无限公司 " 演唱会现场  

超强组织下的包场活动,可以为电影上映首日或首周末争取到最大的排片和上座,但之后电影票房走势呈现高开低走甚至断崖式下跌,也便在所难免了;也因此,演唱会电影一般情况下存活期、保鲜度都较低。

潜在生意:

制片方、音乐人、粉丝三者通吃  

即便演唱会电影存活期、保鲜度较低,但这种类型电影依然存在,也是因为市场有需求,并且有利可图;演唱会电影,简直就是潜在的多赢生意。

对于制片方来说,演唱会电影的制作成本可以很低,旱涝保收。演唱会现场有着现成的明星、场地、布景、灯光及大量群众演员,只要镜头一开,现场感马上得以呈现;即便需要某些特定镜头,也完全可以在演唱会结束之后进行适当补拍。更何况,基本上所有的演唱会本身都需要进行现场实拍,并将明星艺人的画面投放到大屏幕上,以供后排、" 山顶 " 的粉丝观众观看;而现场随行跟拍记录下明星艺人的经典瞬间、名场面,或者录制 Live CD,也成为演唱会的标配。

如果一部演唱会电影的成本提高,那么大概率会发生在两处:摄制技术与营销费用。随着院线生意的风生水起,越来越多的观众不再只单纯地满足于普通的视听享受,3D、IMAX、4DX、SCREENX、4K 等特效厅带来更多观赏选择,杜比全景音、DTS:X 临境音则令观众身临其境,为了在特效影厅呈现更佳的视听效果,制片方可能会在摄制技术上提高一些成本。同时,粉丝电影为了提高粉丝的活跃度与粘性,调动粉丝前往影院观影的欲望和热情,往往需要结合更加多元化的营销手段,策划推广吸引眼球的营销活动,为此也将支付更加高昂的营销成本。

对于音乐人来说,演唱会电影成为一项名利双收的活动。接一份通告,出演一场演唱会,同时又相当于出演了一部电影,对于音乐人来说并不需要付出两次行为,还能在保证他们获取巡回演唱会票房之外,又轻松获取另一笔额外收入;而如果音乐人与制片方实现资本绑定,那么音乐人则可能获取更加优渥的回报——演唱会电影失利,音乐人与制片方一样不需要付出太高的成本;演唱会电影成功,音乐人则可直接或间接参与票房分成。

在获取收益之外,演唱会电影还能巩固音乐人的形象,增加其影响力。影像化,为明星艺人的演唱会提供了更多的储存介质,并能够进行保存、传播;在影像化的基础上商品化,便形成了演唱会电影,作为音乐人作品与形象的传播手段之一,能够较大程度提高明星艺人的影响力,多少有点 " 立传 "" 留名 " 的味道。

五月天演唱会现场粉丝  

对于粉丝来说,演唱会电影则进一步释放了粉丝的消费需求。现实情况是,很多喜爱音乐、歌手的粉丝,并不全能参与到演唱会现场,且这部分人比例还不小,有的因为抢不到演唱会门票,有的因为票价较高而放弃,有的则与演出时间、所在城市不相匹配,有的则因为喜爱程度不够高、无法构成观看演唱会的动机。

演唱会电影正好能够解决以上主流的四个难题:一是演唱会登上大银幕,在银幕数迅速增长的今天,为粉丝提供了更多的观赏席位;二是相对于演唱会门票来说,电影票价格低了许多,且基本上无黄牛炒票,能够消化掉因为价格因素而引起的演唱会观看需求溢出;三是演唱会电影全国大范围公映,观影时间场次、观影城市(甚至影院)在选择上自由度更高,能够满足不同身份粉丝的需求;四是演唱会电影所呈现的视听效果、氛围,提供了更具性价比的选择,不仅能够满足重度粉丝的追星需求,对只想消遣、尝鲜的路人粉来说也很友好。

归根结底:

还看音乐人的影响力  

从市场层面讲回来,构成制片方摄制演唱会电影、粉丝为演唱会电影买单的核心因素,依然是要求音乐人具有较强的影响力,而影响力强直观地体现在:粉丝基数大、吸金能力强。

五月天是目前国内少有的符合上述两大要素的乐队 / 音乐人。在《五月天人生无限公司》预告中,同时也是五月天演唱会现场的实录,乐队主唱阿信说:" 五月天永远陪你们 20 岁 " ——这从侧面反映出,五月天粉丝受众主体为当代 90 后;而从五月天的组建、成名时间线来看,也确实如此。进入 21 世纪以后,五月天作品数、获奖数、演唱会数目迎来多个高峰,正契合 90 后青春期成长的时间;90 后,则是目前中国影市票房支撑的主力消费群体。

除了演唱会、专辑的畅销,五月天关联品牌 StayReal 也是其吸金能力的体现。这个由阿信与插画家不二良于 2007 年联合创立的一个潮流品牌,不仅经营演唱会周边产品和服饰鞋包,还能够与 Gudetama 蛋黄哥、Hello Kitty、迪士尼、漫威、哆啦 A 梦等知名 IP 合作联名产品,足见其影响力;此外,五月天的连锁品牌咖啡厅 "StayReal Caf é " 虽然门店数量没有大面积铺开,但都是开在北上广深等一线城市的核心 CBD 商圈地段,品牌定位较为高端。

StayReal 子品牌及合作品牌

目前,国内电影市场迅速发展,观众对于电影类型片的包容度逐渐提升,一些类型冷门但品质优良,能够符合及超出观众预期的电影,往往都能取得正向反馈。演唱会电影从不缺忠实粉丝,因为它本身就是一场收割存量的生意,如何在忠实粉丝之外拓展增量,才是演唱会电影活得更好的关键所在。

在此之前,还是要看看音乐人自身的影响力。毕竟,如果演唱会都不温不火的话,那所衍生的演唱会电影又会有多少人问津呢?

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