要论今年我们影院最激动人心的一天，还要数《红海行动》的首映日。至今还记得那天史无前例的观影盛况，在大年初一的午夜场，影院里的“红海场”依旧一片红海，白天场，更是场场座无虚席。在我和许多同行看来，如果说《战狼2》让国人感受到了大片的热血，那《红海行动》则让观众了解了大片的内涵。照此来讲，林超贤导演不亚于科幻界的刘慈欣，他以一己之力将中国大片带入新纪元。

在此基础上，我觉得今年的进口大片明显凉凉，取得最高票房的《复仇者联盟3》上映时，热度显然大不如前。毕竟此前观众是因为别无选择，《红海行动》则让国内观众看到了国产英雄片的无限可能性。其实也不难想象，看迷了蛟龙突击队解救人质，谁还愿意看钢铁侠和美国队长打情骂俏！前者显然更彰显英雄本色！

这也是为什么《海王》会提前本土两周在中国上映，因为不如此，疲势会进一步显现。但从开局来看，《海王》也并非异常火热，这要是在前几年，绝对又会是一部《速度与激情7》。

众所周知，现在的观影主力是90后、80后，尤其前者被称为“触摸屏一代”，从小由网络而早早熟悉了大洋彼岸，因此对舶来品并没有本能的欣喜！根据我们的统计数据显示，他们对缺乏内涵的视效大片，兴趣不是特别浓烈，这些年轻朋友更追求有身份认同的视觉盛宴，在我们的问卷调查中，“看后能为片中的舍我其谁或找寻自我感到回味无穷或心潮澎湃”一项明显高于“是一部爽片就行”。

而且我越来越清晰地感觉，新一代观众对文化产品的支出更随心所欲！结伴或独自来看电影，爆米花、汽水不在话下，走时再买些后续衍生品或在影院里的咖啡厅或餐厅享受饮品美食，这对他们早已成为消费所需！

与此同时，这些年轻人对于文艺电影兴趣浓厚。今年，在《爱在记忆消逝前》、《脱皮爸爸》、《黄金花》、《一百年很长吗》这类影片上映时，我们与大象点映合作，上座率达到80%就开场，影片下线，也能通过大象的长线放映业务继续放映，或者选择其片库中的其他热门影片进行专场放映。这类场次，我们现在一周至少会有3场，这对今年影院的业绩增长大有裨益。

经常关注购票平台的观众都知道，不管是热门月份还是冷清月份，电影大多集中在此月的一天或者两天里集中上映，这势必造成资源的闲置和浪费。

为了方便观众观影，也为了影院更好创收，我们和相关机构观影团合作，在一个月内，在大片当道中合理穿插小片，并安排主创以及相关主题映后交流活动，更是创造了场场爆满的佳绩。事实证明，包括学生群体在内的年轻观众更注重观影体验，他们的生活不缺乏热闹，但缺少投合。而电影本身作为极佳的社交话题，更易在交友中找到共通之处，而且口碑爆棚的文艺片都有深刻底蕴，这俨然已经成为影迷精神生活的重要组成部分，而在此基础上，影院也从单纯的看片聚集地向文化社交场转变！

并且值得一提的是，在这一过程中，我们也培养了潜在用户，粘合了固定用户，继而在同质化资源的前提下凸显出差异化经营，唯有如此，才不会像今年星美影城一样迎来大规模闭店潮。

今年还有一个明显感觉：日本片和印度片大有意欲攻陷中国银幕之嫌。2018年，共有15部日本电影、10部印度电影登陆国内院线。虽然日语片没有什么爆款，但就像日式小清新一样，如绵绵细雨般滋润心田，尤其在《镰仓物语》上映时，这部包罗日本妖怪文化万象的影片让影迷久久难忘，鉴于排片，《镰仓物语》在上映第8天时，场次锐减，但在为数不多的放映中，上座率始终不低，很多影迷皆为二刷，而且明显感觉看日本电影的观众，观影素质更为清奇，这大概也得益于日语电影潜移默化的影响。

《镰仓物语》打造了一个梦与狂想的王国

相比，影院观众对印度电影的兴趣越发寡淡。毕竟都是一个套路：改变历史进程的事包裹上喜剧外衣，再融合爱情歌舞，其中也少不了印度传统节日的装点。尤其近期上映的《印度合伙人》，很多观众看后难掩失望，完全是之前《厕所英雄》的姊妹篇。

《印度合伙人》和《厕所英雄》如出一辙，这让观众难免产生审美疲劳

并且，有一个现象很值得玩味：要论民族电影，国产电影明显弱于日本电影和印度电影，因为抛去语言、地域的显著区隔，你无法一眼认定某部影片就是中国电影，但单从画面辨识，却很容易猜出是否是日语片或印度片。但因为日本电影追求内涵至上，它永远像一个谜，不断吸引你前去一探究竟，可印度电影更像一个局，知道流程后，就不愿再浪费时间。这也是为何《摔跤吧，爸爸》首开先河，但它也是最后的狂欢。

至于印度的史诗巨制或动作大片，国内观众显然还没有形成观影习惯。因此也就不难想象，为何在印度创造奇迹的《巴霍巴利王2：终结》在中国却遭遇票房败北，目前上映的《印度暴徒》虽有米叔加盟，也未能掀起太大涟漪。

而若论优质档期，当然还属春节档和暑期档。去年的《战狼2》让暑期档彻底燃爆，而今年的《红海行动》则让春节档足以比肩暑期档。这点，看下明年大年初一的片单就一目了然了。而今年国庆档明显疲软，其实伴随两大在线购票平台的想看人数和电影评分越发受到关注，观众观影也逐渐回归理性，先看影评再看片逐渐成为大势所趋。档期想火，就要有现象级影片，今年春节档有《红海行动》，暑期档有《我不是药神》，国庆档无论《无双》还是《影》，都难以担此重任。

其实，与其说中国观众崇洋媚外，不如说我们的电影差强人意。今年最提振士气的还属《无名之辈》，显而易见，它和《红海行动》不是一个体量，但是能降服《毒液》，完胜《神奇动物》，并蝉联两周票房冠军，什么叫国产电影的春天，什么叫扬眉吐气，这才属名副其实。

而今年五一档闹得鸡犬不宁的《后来的我们》，其退票风波，也确实令包括我们在内的影院同仁感到愤慨。

上映前一天，根据预售，我们安排好15场放映，结果上映当日，出现大幅退票，有6场几乎空无一人，其余的黄金场，尤其五厅同映的19:15那场，上座率远远低于“预售盛况”，当天仅有三场人数趋于饱和，其中有一场还属于“少座影厅”。事后，我们分析，仅安排4个“多座厅”就能满足该片所需，结果却兴师动众徒劳无功。第二天我们便将《后来的我们》的所排场次降为3场。

总之，和今年中国票房闯6一样，我们影院的业绩也再创历史新高！一直以来，包括我的上级领导也一再强调：不管大环境如何寒冬，如果你经营有道，也能春意盎然。

但覆巢之下安有完卵，今年因阴阳合同，《大轰炸》定档又调档，最后撤档，片方也与我们多次沟通，末了只能不了了之；《冰封侠》官撕主演甄子丹，致使影片提前下线；《阿修罗》因“怀才不遇而愤懑出走”；因宣发不透明，包括《英雄本色2018》在内的多部电影，票房大幅缩水，这对全产业链各方都是中伤。

我们毕竟是影院，受制于影片质量。遇到叫好又叫座的电影，我们也欢欣鼓舞，在冷门档期，遭遇奇葩影片，又遇行业动荡，我们的处境也可想而知。

2019年，我们会继续加强与C2B观影平台合作，减少空场率，只要带动起人流，多元化经营就会水到渠成。明年，我们的目标是以卖座影片为主，小众影片为辅，在为大片留足空间的基础上，充分为特定观众创造观影惊喜。