娱乐圈就像是一个大染缸，在里面待久了也会失去本来的颜色。

演技到了一定的段位后，没有突破就是退步。

这些年纪大的演员，明明演技肉眼可见地下降，还被吹捧为“老戏骨”。

倪大红

用“老戏骨”来形容倪大红并不算是抬咖，他曾经的表现也配得上这三个字。

倪大红老师毕业于中戏，长期活跃于荧幕之中，也留下了很多经典角色。

1984年，他出道即巅峰，出演了经典电影《高山下的花环》。

之后，他在经典电影《活着》的表演更是出神入化。

斜眼看人，歪嘴喝茶，气焰嚣张。

将龙二“小人得志”的形象刻画得入木三分。

后来，在经典历史剧《大明王朝1566》中，他达到了演技的巅峰时刻。

四十来岁的倪大红，饰演八十来岁的大奸臣严嵩，却看不出来一丝丝违和感。

在他的表演下，严嵩处处行事谨慎，城府极深，为人老谋深算，心肠狠辣歹毒。

倪大红还演出了严嵩陷入黑暗利益链中无法自拔的无力感。

这部剧中，倪大红的每一番表演都值得细细品味和仔细琢磨。

但在这之后，倪大红就走上了一条不归路。

所谓一招鲜吃遍天，不知道是片方要求还是他刻意为之，之后倪大红的每一个角色都一股“严嵩”味儿。

《新三国》的司马懿，《北平无战事》的谢培东，《狂飙》的泰叔，都被吐槽模版式演出，毫无特色与亮点。

走路一定要缓慢，步伐一定要轻缓。

眼神一定要空洞，眉头一定要微皱。

几乎所有的角色，都好似一副没睡醒的样子。

眼睛不全睁开，但也不闭上，始终“眯眯眼”。

不知道的还以为倪大红老师长了两对眉毛。

《狂飙》中的泰叔，肯定不少涉黑吧。

但倪大红面瘫似的演技，将黑老大活生生地演成了小呆呆。

在他的脸上，感受不到任何情绪波动，也感受不到任何狠劲儿。

前两年大热的《都挺好》，倪大红饰演的苏大强成功出圈。

但从演技上讲，倪大红没有任何突破，反倒是苏大强这个角色比较贴合这个表演模式。

不是倪大红成就了苏大强，是苏大强成就了倪大红。

倪大红老师演技的退化是令人痛心的，观众对他固定套路的表演模式已经审美疲劳了。

希望倪大红老师跳出舒适圈，摒弃“面瘫”似的表演。

毕竟，您的眉宇也曾活灵活现啊。

孙红雷

要说被高估的演员，孙红雷必在其列。

虽然年纪不是特别大，但吹他演技的人可不少。

靠着一个“华强买瓜”的片段，火遍各大短视频平台。

客观而言，孙红雷早期的演技是可圈可点的，上限很高。

凭借《征服》一战成名的孙红雷，打开了他通往硬汉形象之路的大门。

在找准自己的定位后，他的事业扶摇直上，硬汉形象逐渐深入人心。

之后，平时只在影视剧中露脸的孙红雷，开始走上了综艺这条道路。

《极限挑战》让孙红雷的人气达到一个顶峰。

荧幕中霸气侧漏、心肠狠辣的黑老大，在综艺中是一个“二傻子”。

有观众表示：

张译曾说：

演员若是综艺上多了，容易让观众跳戏。

孙红雷就是其中的典型。

在参加《极限挑战》之后，孙红雷就没几个拿得出手的作品了。

在《扫黑风暴》中，他想尽力表现出阴狠毒辣，但再怎么努力都找不到之前的感觉了。

之前他的冷笑，能激起观众的鸡皮疙瘩。

但如今，只能让观众不明所以，像是刻意耍帅一般。

所以，演员真的不能常上综艺。

张凯丽

张凯丽最近有什么出圈的作品吗？

有的有的。

张凯丽老师在春晚严肃指出：单身是狗。

虽说这锅不能让她一个人背，但这让她本就岌岌可危的口碑更是雪上加霜。

上世纪九十年代，张凯丽饰演《渴望》中的刘慧芳而一炮走红。

不过，也有人说，是刘慧芳这个角色人设太讨喜了，谁演都会火。

当时的《渴望》，犹如今日之《狂飙》。

火爆程度是国民级的，张凯丽因此还荣获“国民媳妇”的称号。

但成名后的张凯丽，并没有趁热打铁，反而沉寂了一段时间。

原因无他，只是刘慧芳这个角色让张凯丽陷入了思维定势，演技无法得以突破。

淡出荧幕后，张凯丽主要活跃于话剧中，时不时还在春晚的舞台上露个脸。

等到她再度投身到影视作品中时，已经年近半百了。

年纪上去了，就自然而然地演起了“妈妈”这类的角色。

《裸婚时代》《咱们结婚吧》中，她的演技再度得到大家的称赞。

于是，她从“国民媳妇”摇身一变，成为了“国民妈妈”。

久而久之，她成为了“丈母娘专业户”。

长时间饰演一个类型的角色，张凯丽的表演模式逐渐被固定。

夸张的动作，突兀的表情，刺耳的声音。

她似乎将所有的情绪和力量都集中在了肩膀上，表演时经常习惯性地抖肩膀。

仿佛背括约肌都要参与演戏一样。

哦，张凯丽速滑队出身啊，那怪不得。

这样的表演套路，能让观众观看时尴尬地直抠脚。

在电视剧《人世间》中，同是知名演员，殷桃、雷佳音能让观众代入进去。

但张凯丽手舞足蹈、咋咋呼呼，用力过猛，五官乱飞，实在很让人跳戏。

看了直让人迷糊：这“老戏骨”就是这样演戏的？

反观和她一同凭借《渴望》走红的李雪健老师，那才是演什么像什么，看不出来一丝丝的违和感，这才叫“老戏骨”。

而张凯丽老师，如今的表现，只能称呼为“老演员”。

张铁林

20多年过去了，提起张铁林，大家还是只能想到《还珠格格》里的皇阿玛，或是《铁齿铜牙纪晓岚》中的乾隆帝。

没别的，实在是没有其他能拿得出手的大热作品啊。

其实，张铁林能不能算作“老戏骨”，在观众心里还是一个问号。

早期，他的演技虽然不错，但远远没有达到一个人撑起一部剧的程度。

由于他和王刚、张国立并称“铁三角”，很多人就自然而然地把他和其他二人一同当作“老戏骨”。

但观众越看越不对劲，这个演戏只会吹胡子瞪眼的人，怎么会被称为“老戏骨”啊。

“老戏骨”一词，是对张铁林最大的误会。

但奈何《还珠格格》太过经典，张铁林还真难靠这一个角色吃一辈子。

自《还珠格格》之后，张铁林演什么都一个样。

胡子是必须要吹的，不然怎么体现特色。

眼睛是必须要瞪的，不然怎么表现情绪。

脖子是必须要梗的，不然怎么凹出气质。

不管演什么，张铁林都跳不出皇帝那一套。

就连张丰毅都吐槽：

并且，张铁林的私生活和国籍问题也一直被人诟病。

当演技这个遮羞布被扯下后，不知他还有什么拿得出手的。

刘涛

2022年初，电视剧《开端》火爆全网。

随着话题度的提升，刘涛在剧中的面瘫般的表演也被网友拿出来审判。

《开端》口碑与热度双赢，唯独刘涛成为了唯一短板。

刘涛在剧中贡献了教科书般的龙套级表演。

虽然戏份不多，但身为在影视界耕耘多年的“老戏骨”，这样的演技着实让人不理解。

《开端》中，刘涛眯眯眼式的表演，被同龄的刘奕君甩了八条街。

不止《开端》，刘涛演技的退化，是肉眼可见的。

刚出道时，刘涛是娱乐圈内不可多得的好演员。

无论什么样的角色，她都能拿捏的十分到位。

自从丈夫破产后，刘涛拍戏就越来越功利化。

拍戏功利化的结果就是演技断崖式下滑。

《芈月传》中，刘涛的演技被大众打上“浮夸”的标签。

事实上，她的表演也对得上观众对她的评价。

刘涛完全失去了早年间表演时的灵气，表演模式逐渐趋于僵硬。

当一个演员只能通过狰狞的表情来表达愤怒或悲伤的情绪时，那么这个演员只能得到观众的吐槽。

尽管演技大不如前，但刘涛的资源却是好到爆炸。

当大部分40+的女演员抱怨“片荒”“无戏可拍”时，刘涛却有拍不完的戏。

《欢乐颂》《星辰大海》《我是真的爱你》......

不同的剧本，她却贡献着一成不变的演技，不是走神就是面无表情。

四十多岁的年纪，还非要挑战追梦少女的角色。

虽然“有梦想谁都了不起”，但中年偶像剧实在让人难以接受。

希望刘涛不要被功利冲昏了头脑，毕竟曾经的你，也是实力派。

结语

这些老演员，他们曾经也在荧幕中贡献出了精彩的表演。

可如今，他们的演技纷纷下滑。

若是再这样停滞不前，那么很有可能会被市场淘汰。

反观李雪健、范伟这样的演员，演啥是啥，才是真正的老戏骨。