作者丨丁舟洋 温梦华
非常时刻,面对严峻的疫情,从电影院、演唱会到横店拍摄基地,线下的影视产业无一不以大局为重,暂停经营。
猫眼专业版app和灯塔专业版都打出了“万众一心,共克时艰”的横幅,院线票房数据暂停更新。春节档影片撤档,全国影院大面积歇业,大年初一票房从原来的十多亿,到今年几十万、一百多万,确实没有更新的必要了。
“本来现在该是最忙的时候,现在突然啥事不能做,像失业了一样。”一位电影宣发人员无奈的调侃道。
从春节开始的一季度,本应也是剧集拍摄的黄金时代,在疫情面前,横店只能暂停拍摄。已开工的剧组停工,经济损失不言而喻。“就日成本来讲的话,一个剧组每天50万左右,甚至不算高。”一位制片人对每经记者表示。
另一方面,徐峥的《囧妈》放弃等待院线上映,牵手今日头条线上免费播放所引发的行业风波还在继续。纵然院线集体抵制,但每经记者采访多位影视公司负责人、投资人、行业分析师、法学者了解到,这个偶发事件将会引起未来发行格局的变化。
在传统分账模式下,片方只能分得票房的三分之一,却承担很大的制片风险。今年今日头条开的这个头,让片方看到一条新路径。“疫情让原本‘寒冬’的行业雪上加霜”,一位影视公司负责人说,影院恢复观众潮还需要一段时间,而当一家电影公司资金链异常紧张、禁不起等待时,“首先想到的是要自保。”
直接的影响、缓慢的恢复
1月26日、1月27日,横店影视城陆续发出通知,基于抗击疫情、避免疫情传播风险的需要,延后办理演员通行证、暂停群众演员的培训和面试等活动,并且暂停横店影视城的拍摄。
“剧组目前没有意见,很配合。如果是往年的管理,即便春节期间,剧组也是开工的。拍戏确实是争分夺秒,时间就是预算。但现在没办法,必须优先做防疫工作。”一位横店影视城相关人士对每经记者表示。
实际上,宣布停工之前,剧组里的人也都人心惶惶,因为每天要面对那么多人,而且演员在镜头前是不能戴口罩的。“如果剧组里有一个人发热了或者感冒了,大家都会吓死。所以这种情况我觉得停工是对的,停工是一个最基本的保障,肯定是安全是第1位的。”一位制片人透露道。
只是,对于整个影视行业而言,在不可抗力面前了,造成的损失、时间上的延误,既无能为力,又只能等待。
“剧集这块的影响还挺大的,最近一段时间很多在拍摄或筹备的项目,因为疫情就先暂停了。”导演白一骢分析道,包括在北京有一些年后要开机的项目,涉及到人员的大规模聚集,都要停了,停多久也不知道。
剧集延期拍摄对片方造成的现金流压力是最直接的。“停下来之后再重新开始一定会有影响。但目前没有相关的(减免)政策,比如说我们有一些摄影房,在里面搭景,可能还没有搭完,年后还要接着搭。但现在不能工作了,棚租、材料放在这,肯定会产生费用。对于一些正在拍摄的剧组就更麻烦了,拍到一半突然停拍,对现金流的打击非常大。”白一骢说。
在白一骢看来,可能过段时间各个拍摄地会给予一些政策支持,比如说封了、不让拍,那是不是可以减免一些租金、使用成本,去抵扣剧组停工的损失。“但现在大家还顾不上计算损失,只能先停工,在全国性的疫情面前,只能先渡难关。”
“我的判断是2月4日至10日,如果疫情可控,那么会有一个开始恢复正常的时间点。如果疫情在那个时间段尚未得到控制,剧组开机的时间会到六月初。”慈文传媒创始人、首席内容官马中骏认为。
剧集的制作源头受到打击,其影响还将滞后到半年后予以体现,上半年尚有库存可以释放。如果说剧集尚有喘息的余地,对电影院的打击就是时时刻刻了。
“大家都知道影院本来就日子不好过,2018年以来很多影院一直艰难,现在这么一个重击,很多影院基本上一年一半的利润都来自于春节档,结果没了。”影视公司负责人称,“其实不仅是春节档,今后一两个月即使能开始去影院看电影了,人们也依旧会心有余悸。将来恢复也会是逐渐的这么一个恢复过程,不可能一下大家都去影院看电影。”
“假如说现在有人说两周以后电影院会开门,你觉得你会去看电影吗?现在我们连酒店、商店这些都不敢进,饭店还没人敢进,所以刚性需求没那么强的电影院,恢复起来更需要一段时间。可能要到5、6月才完全恢复。”上述人士进一步补充道。
“双院线制”或成未来探索方向
突如其来的疫情,在剧组停机、剧集被动、电影市场一片默然下,《囧妈》的率先破局,让徐峥和头条系无疑成为电影春节档最大的赢家的同时,也让电影行业“炸开了锅”。
“其实早在视频网站出现时,电影行业就已经在探讨电影能不能在网上首发。但坦率讲,大部分的重点院线影片都不敢这么做。这次《囧妈》也是特殊情况下的特殊性。”艾媒咨询集团CEO张毅告诉每经记者。
不同于院线影院列出“三大罪状”炮轰《囧妈》,面对《囧妈》引发的舆论风波和未来发行新格局的思考,多位影视行业资深创作端人士、投资者、学者在和每经记者交流的过程中均表示:“不评价事情本身是不是正确,但从行业整体发展来看,这次的尝试肯定是对的,这代表的是商业模式上的一种探索。”
众所周知,对于国内院线电影而言,票房一直都是其最重要的“收入大头”。但票房往往都存在很大的不确定性和不可预测性。一位影视行业资深投资人也告诉每经记者:“从商业模式本身而言,票房收入中一半归于院线影院是约定成俗的,但分配比例、分配顺序是否合理,从来没有人探讨过。”
此次,在疫情结束尚无定日的情况下,首次试水网络免费放映的《囧妈》不仅获得6亿多的收入,徐峥还可以得到6.3亿之外的收益分成,这远比冒险闯关其他档期、单一依赖票房稳妥的多。
“《囧妈》的这次尝试我认为是成功的,尽管会遭到电影产业链中一些环节的反对,但客观来讲,这就好比当年淘宝刚上线时,线下商城反对指责淘宝一样,是没有道理的,这就是科技的进步。”张毅举例称。
不过,《囧妈》之后会不会有更多的院线电影也这样如法炮制?电影行业播放发行格局的是否将会被重塑?是更多业内人急切关注和思考的问题。
多位影视行业资深人士、投资者指出:“一旦环境正常了,不会有那么多的电影直接都播平台,还是会理性的优先选择院线。在国内环境下,电影不仅仅是视听,还有很强的社交属性。尤其是大制作、大投入的影片还是得靠影院,而且未来也基本不可能再出现流媒体花6亿去买一部片子的情况。”
但《囧妈》毕竟提供了尝试的可能性,上述投资人也表示:“《囧妈》的这种尝试是未来的一种趋势和方向,不一定是A取代B,可以是共存的。”
事实上,互联网对电影行业的介入和颠覆并非是从《囧妈》才开始,但为何此次头条系的出手却引发行业尤其是院线如此大的反应?北大法学院教授凌斌认为,归根结底是因为字节跳动此次冲击了院线制下的既有利益格局。
“一直以来互联网在电影产业上游的介入并不非常成功,改变主要是在宣发这个产业链中游。但是产业下游,仍然一直牢牢掌握在院线和影院手中。此次字节跳动直接切入下游,并且依照欢喜传媒的公告,并不是偶一为之,是真正动了院线和影院的命脉。虽然院线声讨的是片方,但实际上都清楚,真正的对手是来自传统电影产业之外的互联网力量。”
互联网和院线之间的融合、竞争必然不可避免,与其两败俱伤不如优势互补实现共赢。在凌斌看来,谨慎放开互联网院线牌照,探索传统院线和网络院线并行的“双院线制”或许将是未来变革的一个可能方向。
“中国电影产业走到今天不容易,要稳中求变。可以先开个口子,小范围试点,不能一下子把试行了近二十年的院线制彻底废弃。不能扼杀网络院线的发展契机,也不能反过来摧毁传统院线的产业基础。探索传统院线和网络院线的并行发展,有利于扩展市场规模,促进产业发展。传统媒体和新媒体不是此消彼长的关系,可以互相扶持,共同发展。”