不久前，姚晨给青年导演们上了一堂创作课。用她的话讲，“二十多年的从业心得，一节课是聊不尽的。我所能做的，只是协助青年导演们多建立起一份‘相信’，让他（她）更加坚定的去探索未知。”

这堂课来自中国电影导演协会组织的首届青葱计划大师班，此次大师班的主题为“成为导演之前”。姚晨在与青年导演们分享自己的创作心得后，也接受了时光网的专访，畅谈自己的从业经历和创作理念。

姚晨的主要身份是演员，近年也经常以监制的身份活跃在行业内。在姚晨看来，“导演跟演员是需要相亲相爱和相互信任的两个工种……当大家选择走到一起开始拍摄一部电影的时候，到底该如何寻找彼此最舒适的相处方式，处理好人与人的关系，它甚至比技巧更重要，比如何运用些镜头语言更重要的一件事情。”

监制的身份让姚晨更多地参与到创作中，姚晨表示，做监制让她更加地了解电影，做了监制以后我才会发现，一个项目的很多的过程我们做演员的是不太了解的。通过做监制，会更理解，当一些问题出现时候，也就能够更理解和包容。

不过姚晨也坦言，她还是更享受做演员。“做监制不是我的专业，我也是在摸索地做这一项工作。但你要说我在这个工作当中得到了多少快乐，那确实是没有。因为他是一个不断在解决问题的工作，我肯定还是会更愿意做演员的事情。”

姚晨今年的电影作品（《送我上青云》《找到你》等）多涉及女性题材，作为以为女性电影人，姚晨坦言，她更关注的是人性，而非性别，“我自己作为一个创作主体，我是一个女性。我自己的内心会有很多的疑问、困惑、思考。也因此，当我在选择一个项目的时候，如果看到正好是我这个阶段正在想的事情，我可能会选择把它拍摄出来。所以它倒也不是一个刻意为之的行为。对我来讲，我对生命个体本身会更有兴趣。因为事实上，不管《找到你》，还是《送我上青云》，我们也都没有做性别上的划分，我们还是在人的这个基调上去做讨论。我并没有想搞性别上的对立或者偏见，或者一种有色的眼镜去看待跟我们不一样的性别。对创作来讲，我觉得应该去跨越性别，去探讨人性。而不是探讨性别。”